2023 秋冬巴黎时装周亮点— 谁穿裤子？不是下一季的 Miu Miu 女人

缪缪：谁穿裤子？不是下一季的 Miu Miu 女人。她太忙了忘了穿裙子——或者她故意不穿裙子是为了炫耀她的迪斯科裤。凌乱的头发、紧身裤套在上衣上、大衣套在健身紧身裤上、元素缺失的造型以及挂着门钥匙的从后到前的包包，这些完美不完美的氛围暗示着大多数人都能感受到的疯狂生活。Miu Miu 重新确立了自己作为热门趋势领头羊的地位，因此您可能会考虑那些亮片短裤并购买紧身裤。

罗意威Loewe：乔纳森·安德森 (Jonathan Anderson) 以他在 1 月份男装中展示的简化主义行为为基础，精简了本季的女装系列，将重点放在了个性化的服装上。连衣裙以印花形式出现在简单的真丝直筒连衣裙上。错视画的技巧仍在继续，包链在丝绸连衣裙上撑起垂坠感，Puzzle 手提包超大号。为了强调罗意威 Loewe 与艺术之间的协同作用，艺术家劳拉·法瓦雷托 (Lara Favaretto) 的 21 块彩色五彩纸屑组成了这个系列。

薇薇安·韦斯特伍德：在 薇薇安·韦斯特伍德Vivienne Westwood 于 12 月去世以及 LFW 开幕时的感人悼念之后，巴黎时装秀总是充满情感。以她长大的小镇命名的 Tintwistle，AW23 系列是对她的致敬，并重复了她的许多最热门元素——海盗靴、高耸的防水台、紧身胸衣和格子呢。过去的缪斯女神和家人走上了T台，包括模特Sara Stockbridge和 Westwood 的孙女 Cora Corré，他们身着婚纱压轴造型。韦斯特伍德Westwood 的鳏夫 Andrea Kronthaler 在 Corré 身边鞠躬时情绪激动。

The Row：首先让我们深入了解奥尔森一家精致简约的世界。别致的娱乐技巧。回到以黑色、象牙色、海军蓝和卡其色柔和色调为主的西装和奢华外套的时尚。羊绒大衣上有一抹红色（像梨蜡），紧紧抓着，戴着相配的红色歌剧皮手套。

纪梵希：纪梵希 (Givenchy) 变得成熟而迷人，与 1 月份的男装系列保持一致，该系列利用高级时装工作室打造剪裁利落的造型，为时装秀开场。这里的重点是强壮的肩膀、收紧的腰部以及大衣和西装外套的体积感。晚装精致优雅。一系列黑色连衣裙，其中一件采用珍珠串制成的紧身胸衣，重复了品牌标志性的 LBD 和奥黛丽赫本穿过的珍珠造型。两件连衣裙采用休伯特·德·纪梵希 (Hubert de Givenchy) 素描的鱼图案，翠绿色连衣裙则增添了色彩。

Courrèges：第一个走上T台的模特的脸被她手机的蓝色光芒照亮，另外两个紧随其后，也紧盯着屏幕。她们穿着四四方方的大衣，袖子自由垂下，手臂从斜插口袋中穿出，营造出摩登的斗篷廓形。创意总监 Nicolas Di Felice 以 1960 年代的迷你连衣裙和时髦靴子为灵感来源。作为秀场邀请函的镜像 CD 大小的光盘出现在紧身黑色长裙上，流行色出现在糖果粉色和红色连衣裙上。

亚历山大麦昆Alexander McQueen：“人体解剖学、服装解剖学、花卉解剖学……关注剪裁、比例和轮廓，”创意总监 Sarah Burton 在秀场笔记中解释道。最重要的信息是严格的剪裁——肩膀强壮，腰部窄。裤子有内置的高跟鞋，可以拉长腿部。尽管有兰花图案，但气氛却很艰难，机车皮革被重新加工成连衣裙。男装包括白色衬衫外的定制紧身胸衣，并穿在裸露的胸前。在这里，后视图与带有镂空和红色点缀兰花的正面一样引人注目。

德赖斯范诺顿Dries Van Noten ：Dries Van Noten专注于永恒。洛杉矶的商店有一个房间，出售过去系列中的随机存档件，但它们看起来与当前产品一样新鲜。秀场笔记提醒我们“面料的乐趣和它们多年来所呈现的生活；珍惜、使用、修理。” Van Noten 是投资着装的安静倡导者。在这个系列中，复古面料被重新审视，褪色的花卉在技术网眼下瞥见，手绘花卉印花与大衣上的金箔覆盖层混合。

迪奥 Dior：Maria Grazia Chiuri 从 1950 年代的法国偶像 Juliette Greco、Edith Piaf 和 Christian Dior 的妹妹 Catherine 中汲取灵感——Catherine 是法国抵抗运动的成员，Miss Dior 香水就是以她的名字命名的。Dior New Look 系列的独特全裙廓形贯穿始终——裙子搭配半解开的白衬衫，优雅的舞会礼服采用原色花卉缎面。其他引人注目的造型包括中长款铅笔裙套装搭配短款夹克，面料选择具有现代感——褶皱效果的黑色丝绸和褶皱狗牙格纹。

巴黎世家Balenciaga：在 11 月一场颇具争议的宣传活动之后，所有的目光都集中在Balenciaga的创意总监 Demna 身上。在这里，他让衣服说话。噱头和病毒点击诱饵配件已经一去不复返了（除了一个夹在模特手臂下的大手提包）。相反，他通过将充气模型缝入连帽衫、机车夹克和运动服的衬里来试验轮廓。丝绸乔其纱中的大量垂褶和褶皱连衣裙隐藏在不对称下。剪裁被解构，裤子改造成外套。

香奈儿Chanel：一朵巨大的山茶花耸立在香奈儿布景的中央，真正的山茶花留在了每位客人的座位上。创意总监 Virginie Viard 的新闻稿将这种花描述为“品牌永恒的密码”，它为该系列提供了很多灵感。它散落在多款造型中，并被编织到花呢、针织品和丝绸面料中，也出现在珠宝和手袋上。以黑色和白色为主的系列点缀着粉色、红色和紫红色的点缀，还包括穿在白色紧身裤上的冬季短裤。

路易威登Louis Vuitton：创意总监 Nicolas Ghesquière 的系列提出了一个问题：“什么是法式风格？” – 他部分地回答说是“带有扭曲的古典主义”。艺术家菲利普·帕雷诺 (Philippe Parreno)在巴黎的鹅卵石街道上创作的装置作品充斥着奥赛博物馆 (Museum D'Orsay) 华丽的沙龙，并带有车流和咔哒声效果。模特们匆匆走过它，穿着远离身体的连衣裙，看起来像钢铁的外套，以及看起来像高跟鞋的靴子。她们带着三色配饰，戴着未来派的发光眼罩。

克洛伊Chloé：创意总监 Gabriela Hearst 的灵感来自 17 世纪巴洛克画家Artemisia Gentileschi以及女性担任领导角色的需要。文艺复兴风格的轮廓采用创新的制作方式——巴洛克式珍珠和手工吹制的玻璃滴——直接参考了 Gentileschi 的艺术作品。皮包的设计灵感来自中世纪的零钱包。凭借 Hearst 对可持续发展的真正热情，所有 Chloé 成衣产品都附有二维码，以追踪从面料到成品的生产过程。

丽娜丽姿Nina Ricci：哈里斯·里德 (Harris Reed) 平凡的职业生涯见证了他在 9 月担任丽娜丽姿 (Nina Ricci) 的创意总监一职。从那时起， Florence Pugh在 Baftas 和英国人的Harry Styles都穿着挑逗造型。Star power 是 Reed 的品牌，这个系列完全是关于瞬间的——羽毛、体积、颜色。珍妮·布里托 (Jeanine Brito) 的可爱小羊和粉红苹果艺术品出现在两件连衣裙上。他的包容性演员阵容，与穿着黑色圆点蓬松连衣裙的模特 Precious Lee 开场，照亮了巴黎大部分地区在这方面采取的落后措施。

浪凡Lanvin：创意总监 Bruno Sialelli 从广泛的时代汲取灵感，从 1940 年代到 80 年代，以及 18 世纪、文艺复兴时期和中世纪时期（在手套和头巾上可见）。此外，裙子和夹克背面都有马蹄莲图案。晚装是 Lanvin 擅长的地方，装饰连衣裙的灵感来自镜面内饰，品牌创始人 Jeanne Lanvin 的 Murano bibelots 也没有让人失望。