编者按:本期要闻对近期国内外艺术与科技相关资讯进行简要整理,主要涉及艺术展览、艺术项目等。其中,全球第一个元宇宙建筑双年展计划在元邦展出,试图呈现元宇宙空间概念的崭新构想;“纪念北京建都870周年-辉煌中轴”在首都博物馆开放,营造数字艺术化的沉浸式文化体验;“你是河流,我也是河流:千禧一代家庭史展览”于中国当代艺术档案专馆开幕,展览以千禧一代和长辈对话的形式展开,以独特而年轻的视角呈现历史与生活的厚重;「未·未来」系列展览“生态远见计划-生”以全新视角探求“生”之图景,探讨生态危机背后具有远见性的新机遇;Pneuhaus推出新的公共装置Grove,以鲜艳的色彩和有机形式贯通社区空间;2023第14届光州双年展“国际元宇宙展示会”在韩国光州正式开幕,围绕反映世界社会文化现实、重大问题和未来价值观的主题,深入探讨视觉图像与话语体系。
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2023.03.14 “加密艺术:一种新的可能性” 加密数字艺术国际展
2023.03.24 “我想看见‘你的看见’”数字艺术展在北京798艺术园区798CUBE开幕
2023.03.27 “WAVELENGTH:瞬息涌现”当代艺术展于在北京时代美术馆开幕
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全球第一个元宇宙建筑双年展:元宇宙空间概念的崭新构想
“元邦建筑双年展”是虚拟城市元邦的艺术项目,该展邀请九位国际和国内的知名建筑师、当代艺术家、设计师等在元邦的虚拟地貌里设计数字建筑,呈现他们对元宇宙空间的崭新理解,这些可供观众畅游的线上建筑物,都犹如超时空的门户一般,开拓人们认知身体、空间、知识、时间的新维度,探索当下“虚拟”和“现实”之间模糊又充满可能性的“中间地带”。为了得到最近身的介入观察,超媒体集团和国际知名策展人汉斯·乌尔里希·奥布里斯特(Hans Ulrich Obrist)、刘秀仪(Venus Lau)计划共同推出“元邦建筑双年展”,并将在2023年11月正式亮相。
展览并非要论断元宇宙和物理空间的差异,而是将虚拟空间进行解域,从不同的思想角度——从法国建筑师Claude Parent和意大利哲学家Paul Virilio 提出的“倾斜功能”(oblique function)到生活哲学家Roman Krznaric 的“深时间”(deep time)——出发,思考的线索延伸到“超越引力”、“建造世界”(worlding)、“数字另我”、“维度跳跃”等等和元宇宙相关的感官、本体论、认识论议题。本次展览是一个开放性的实验项目,反思技术怎样重塑我们的自我、群体记忆、文化身份、空间认知和时间意识等。
展览设想
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“纪念北京建都870周年-辉煌中轴”:数字艺术化文化体验
中数艺DAC艺术总监王泊乔带领团队负责“辉煌中轴”展览数字多媒体的创作和设计制作,与北京市文物局和首都博物馆的领导、专家及策划团队经历一年多时间的研究、创意、设计和打磨,共同完成了序厅、中轴线数字沙盘沉浸空间、祭祀乐舞、八大工艺、我在中轴线上等17个多媒体互动展项,用交互沉浸的数字艺术化设计理念,丰富的视觉感知与场景互动体验,跨媒介、跨时空的新媒体艺术手法,为观众营造了一个古今相通、虚实交织的沉浸式中轴线文化体验空间。
展览现场
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“你是河流,我也是河流:千禧一代家庭史展览”
2023年4月1日,“你是河流,我也是河流:千禧一代家庭史展览”于中国当代艺术档案专馆开幕,本次展览将持续到2023年5月8日。该展览由北京大学新闻与传播学院副教授王洪喆发起,学术主持为北京大学历史学系教授朱青生,策展人为北京大学社会学系本科生申彤与艺术学院本科生丁芷宁,艺术总监为北京大学软件与微电子学院硕士生孙昕悦,技术支持为北京大学新闻与传播学院本科生王珂。参展人暨家庭史非虚构写作文本作者为20名来自北京大学不同院系的成员。
展览以千禧一代和长辈对话的形式展开,拆分为“家庭”“历史”和“家庭史”三个部分,以展示千禧一代如何从最亲近的家庭出发,以独特而年轻的视角走近历史,并在历史叙事中加入千禧一代的情感、记忆和鲜活的视角,力图呈现出源自生活本身的粗粝质感和沉重分量。展览分为线上和线下两个部分,通过呈现同学们的家庭史写作文本与物件、建立以相关图像、音频、视频等综合媒介材料为基础的虚拟空间等方式,试图利用田野的边角料和再创作,探索碰撞家庭史写作和研究的新方式,扩展艺术展览和田野调查的边界。
展览现场
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「未·未来」系列展览“生态远见计划-生”:以全新视角探求“生”之图景
“生态远见计划-生”展览以“生”为主题,自甲骨文草木萌发的字义为启始,连接生命、生态、生活、 生产的不同图景。展览板块由“産 Chan”、“眚 Sheng”、“甡Shen”、“甠Qing”四部分构成,以生命设计、超物体、合成生物材料、后人类、第三自然、生态资本、响应式环境、气候设计、复原力等关键词为线索,涵盖来自15个国家及地区的28位艺术家设计师,包括哈佛大学、麻省理工学院、荷兰建筑设计博物馆等涉及45个物种的32件艺术设计作品,尝试通过全新视角探求“生”活的变迁、“生”境的变局、“生”态的变革以及“生”存的变机,以期从中国生态语境和文化背景出发,探讨生态危机背后具有远见性的新机遇,呼唤一场跨文化、跨时空、跨领域的国际生态对话。
展览现场
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Grove公共装置
Pneuhaus推出新的公共装置Grove,一束发光的光穿过23根充气柱,这些柱子从地面上升,照亮了我们脚下一个看不见的世界。对于格罗夫来说,这个位于罗德岛的设计集体从一种称为菌根网络的古老生物结构中汲取了灵感。地下系统通常被称为“木材宽网”,其特征是某些类型的真菌与树木根部之间具有复杂的共生关系,使它们能够相互交流并共享养分。格罗夫的充气分支拱门邀请游客聚集在一起,漫步在一个色彩缤纷的森林般的装置中,将网络与社区所依赖的支持网络相提并论,以促进团结和成长。“大自然建立在人际关系中,”Pneuhaus说,“(和)对于格罗夫来说,我们遵循了这一教训,创造了一个旨在激发和支持社区聚会的运输空间。
Grove是为BLINK辛辛那提设计的,以纪念该节日在因大流行而取消后回归。为了构建复杂的有机形状,Pneuhaus采用了一种独特的算法,其灵感来自粘菌寻找食物的方式。“整合这种活逻辑使我们能够设计一种表达真正根状连接的形式,”该团队说。他们还与Smooth Technology合作,将充满活力的照明和交互式动画相结合。
装置现场
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2023第14届光州双年展“国际元宇宙展示会”在韩国光州正式开幕
2023第14届光州双年展“国际元宇宙展示会”——《2019至今:每一天》于2023年4月7日在韩国光州正式开幕。始于1995年的光州双年展,迄今为止已经成功举办了14届,已然成为亚洲地区最重要的双年展之一。作为每两年举办一次的国际当代艺术节,每届大约有3到5个国家的近百位艺术家携作品前来参展。在为期3个月的举办期间,他们将围绕反映世界社会文化现实、重大问题和未来价值观的主题,通过国际当代艺术展等多种形式展开和深入视觉图像与话语。自第14届起,光州双年展增加了国际元宇宙展示会分会场单元,这部分参展艺术家们将用具备“多元化”“国际化”特点的作品通过线上展览的方式打破时间、空间和地域的限制,围绕展览主题《2019至今:每一天》,共同打造这场全新的元宇宙艺术展览。
线上导览
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图文部分来源于网络
编辑 | 梁若懿
页面更新:2024-04-01
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