烂演技、假戏骨、自以为是，这7位明星的好口碑，被狠狠撕了下来

随着娱乐圈的发展，越来越多的“丑孩子”进入了这个行业。这些人长相并不出众，业务能力也相对较弱，唯一的优势就是背靠好资源。然而，

随着观众审美的提高，只有实力才能让演员站稳脚跟。因此，一些中年演员因为实力而备受追捧。但是，他们却没有把握住这来之不易的机会。

黄渤是一个早期以实力见长的演员代表。尽管长相平凡，但他的口碑一直很好。每当听到黄渤出演的电影，

观众们就会觉得这部电影一定棒极了。在《斗牛》中，他扮演的农民形象十分深刻，每根头发上都写满了演技。

他那清澈的眼神让每个观众都为之动容，因此，他的身价也随之水涨船高，很快成为了“百亿影帝”。然而，

赚到钱后的他却失去了演员最重要的灵气。不管扮演什么角色，他都不自觉地挤眉弄眼，让观众感到非常不舒服。在电影《封神》上映后，

黄渤的口碑骤降，姜子牙被他演成了一个市井小混混，根本没有仙人普度众生的模样。这几年黄渤的作品质量一直在下降，

在银幕上出现就会遭到观众的疯狂吐槽，新上映的电视剧更是连及格分都拿不到。或许从一开始，观众喜欢的就是他身上的质朴感。现在，

身价上亿的他早已脱离了普通的生活。佟大为是一个出道即巅峰的演员。刚毕业时他就能拿出《玉观音》和《奋斗》这样的好作品。然而现在，

他只能深陷“好丈夫”人设无法自拔。他在2015年的电视剧《虎妈猫爸》中大放异彩，一时间成为了许多观众心中的“妇女之友”。然而，

尝到甜头的他开始在舒适圈里打转，不遗余力地演好每个“小男人”。无论在《小舍得》还是《消失的孩子》中扮演的杨远，

佟大为都用同样的表情来演绎。他的演技在出道20多年后仍没有任何进步。即便搭戏的小演员哭得真实动人，他也无法挤出眼泪，

只能愣愣地看着对方，看不出任何情绪波动。他的“面瘫脸”已经万年不变，却仍然可以接到不少戏。当电视剧热播时，他的功劳不小，

但一旦受到负面评价，就让女主角背锅。这些演员的问题在于，他们没有意识到实力才是演员最重要的资本。

观众不会永远追捧那些只靠长相获得关注的演员，长期以往，只有实力才能让演员在竞争激烈的娱乐圈站稳脚跟。如果这些演员能够意识到这一点，

并且不断提升自己的实力，也许他们就能够获得更多的机会和认可。演员佟大为的成功之路可谓是一种奇迹。与他同样的境遇也发生在了靳东身上。

靳东作为“叔圈”的代表男神，一直备受好评。然而，他的成名之路并不容易。在演艺圈中，他跑龙套多年，

直到在《伪装者》中才取得了巨大的成功。他在剧中饰演明楼这一复杂角色，表现沉着冷静，同时又有三重身份。靳东稳稳地抓住了这个角色，

深受观众喜爱。他的高颜值也让他一夜间爆红，收获了众多的迷妹。然而，靳东也面临着与佟大为相同的困境，那就是戏路重复化。

不论他如何演绎，都似乎是在演“明楼”。无论是《精英律师》还是《突围》，都是成功人士的形象。穿着昂贵的西装，微微皱眉，

台词也都是一些给观众“灌鸡汤”的废话。角色同质化严重，让人很难分清楚。虽然靳东尝试过转变戏路，但却并不成功。在《岁月可回头》中，

他首次扮演了一位“失意男”。然而，这个叛逆青春的形象显然不适合他。该剧一经播出就被嘲笑得体无完肤。从这次失败中，靳东也学到了教训，

不敢再随便尝试。他老老实实地回到了“精英人设”的舒适圈。但一个真正优秀的演员应该是能够演什么就像什么。如果只会演自己，

那又能在演艺圈走多远呢？刘涛曾经是家喻户晓的实力派演员，但现在观众口中她却被称为“戏混子”。她的作品很多，

但演技却一直停留在皱眉、眯眼、弯嘴角的老三样上。刚出道时的刘涛既有实力又有颜值。穿上古装，仙气飘飘，

和刘亦菲站在一起也一点也不逊色。然而，在她事业巅峰期时，突然宣布结婚。她本打算洗手作羹汤，但没想到嫁的是个“假豪门”。为了还债，

她只能再度复出赚钱。然而，娱乐圈的更新换代速度快到难以想象。被年轻小花们挤压的她只能通过数量来取胜。最夸张的时候，

一年就有11部戏播出。过度频繁地露面的结果就是观众一看到她就会开始猜剧情。过量的工作也消耗了刘涛作为演员的灵气。

疲惫的眼角和厚重的妆容已经无法遮盖。对角色的塑造也变得敷衍了。要么五官乱飞，要么面无表情。

有网友曾吐槽说刘涛演的角色看起来像是在睡觉。刘涛不仅疯狂拍戏，还开始了最赚钱的直播带货。可以说只要打开手机，就能看到刘涛的脸。

过度曝光对演员来说并不是好事。刘涛的口碑也在她疯狂赚钱的行为中一落千丈。张嘉译是一位备受尊敬的演员。

他在演艺圈中的地位是非常稳固的。他所饰演的角色都给人留下了深刻的印象。无论是《大秧歌》中的刘晓庆，还是《红色》中的陈云，

他都能将角色演绎得淋漓尽致。他的演技精湛，深受观众的喜爱。他的作品也屡获奖项。他的演艺事业可以说是一帆风顺。

张嘉译和陈道明都是演艺圈中的老戏骨，他们的演技在过去都曾经受到大众的认可。但是随着时间的推移，他们似乎已经陷入了老一辈演员的怪圈。

张嘉译在电视剧《破晓东方》中扮演的陈毅市长备受诟病。他的表演过于精心设计，痕迹太过明显，让观众感到厌倦。陈道明则因为过于高傲，

不肯尝试新的角色，导致他的表演范围变得越来越窄。他在电视剧《我的前半生》中饰演的饭店老板只是一个表面上的成功人士，

和他以往的形象重合度太高，缺乏新鲜感。与此相反，有些演员则能够顺利地跳出自己的舒适区，挑战更加复杂的角色。比如说，

刘涛在电视剧《欢乐颂》中扮演的“林涵”一角，让观众看到了她完全不同的一面。这个角色所包含的情感和快乐、痛苦和不安交织在一起，

要求演员拥有极高的情感表达能力。而刘涛完美地诠释了这个角色，让人印象深刻。同样，黄渤也是一位能够不断挑战自我的演员。

他在电影《疯狂的石头》中扮演的“老顽童”就是一个非常复杂的角色。这个角色不仅需要演员身体力行地表现出搞笑和幽默，

还需要在情感上有所突破。黄渤在这个角色中完美地展现了自己的演技，为观众留下了深刻的印象。从以上两个例子可以看出，对于演员来说，

挑战更加复杂的角色是必不可少的。只有这样才能让观众看到演员真正的实力，同时也能让演员体会到更加充实的演艺生涯。当然，要做好这一点，

演员需要有足够的耐心和勇气。他们需要不断地去尝试新的角色，同时也需要不断地提升自己的演技。只有这样，他们才能在演艺圈中立足，

并且不断地向更高的层次挑战。以《三十而已》中的顾佳一角为例，可见演员童谣在需要自我修饰角色时有些吃力。在《心居》中，

她与海清对戏时直接被对方吊打，台词含糊不清，眼神疲惫。看起来就像是强撑着演戏，仿佛没睡醒一样。

与她在《三十而已》中饰演的“顾佳”相比，实在差了很多。这说明真正优秀的演员不需要依赖“好人设”来取胜。

刘琳在《知否知否应是绿肥红瘦》中饰演的大娘子就是一个例子。剧本中的大娘子性格泼辣偏心，本来不招人待见，但刘琳凭借出色的演技，

成功塑造了一个经典角色。然而，童谣的演技无法修饰角色的人设，无法接住海清的戏，这也是被观众吐槽的原因。希望她能够提升自己的演技，

不要成为一个“假戏骨”。总结起来，以上这几位演员虽然从业多年，却陷入了演技模式化的困境，成为了在各大影视剧中摸鱼的“戏混子”。

作为老戏骨，他们应该尝试多样化的角色。希望她们能够及时反思，不辜负观众的期望。