什么叫ACGN？什么叫动漫？

一提到日本漫画，很多人都热血沸腾，为什么日本漫画这么好看呢？有人说，因为日本的ACGN形成了一套产业链，老实说，连我自己都对ACGN这个词不太熟悉，这让我想起了上大学的时候，教日语的日本先生对我们说，你们的日语教材上写了很多语法，然后呵呵一笑，说，连我自己都看不懂！真是奇怪，日本人看不懂语法？你想闹哪样？

原来，语言这东西每天都用到，自然而然就掌握了、熟练了，漫画也一样，经常画，经常看，就会不断的进化，看的人多、自然就有市场，这是最主要的。

融入日本生活各个方面的漫画

因为互联网的普及，日本漫画市场的收入在2006年达到了最高峰的4800亿日元（320亿人民币），之后就因为网络普及、印刷也不景气而受到了冲击。

目前，在籍的日本漫画家共有3000多名，有人说，我也画过漫画、在国内的XX漫画网站上发过漫画，我也是漫画家，你去一边去吧你，能称作在籍漫画家的必须是和漫画出版社有契约关系的漫画作者。

厉害的出版社

日本的漫画相关的出版社，有像小学馆、集英社、白泉社、讲谈社、双叶社这些都是比较知名的，我们熟悉的《海贼》、《火影》、《死神》、《龙珠》都是集英社的作品，《机器猫》是小学馆的，双叶社有《蜡笔小新》，讲谈社有《进击的巨人》。

喜欢摩托车的集英社编辑崛江信彦

日本漫画家出道一定是和出版社合作，因为会得到出版社的帮助和成长，出版社会提供有经验的漫画编辑和助手团队，帮助有潜力的漫画家缕清思路事半功倍，不过也有漫画编辑差点把漫画家带歪的经历，比如原哲夫的漫画编辑崛江信彦是一个摩托迷，结果建议刚出道的原哲夫画摩托热血漫画，却无人问津，如果不是原哲夫“一意孤行”，名作《北斗神拳》差点没能诞生。

大家熟知的富坚义博，对付漫画编辑有自己的一套，“开始的时候顺从漫画编辑的思路，一旦在漫画周刊上连载，就按照自己的想法去画，管他呢！”，当然，这最后一句“管他呢”是我自己加上去的语气词。

差点让原哲夫跌入冰点的出道作《钢铁骑士》

出版社实际上成为帮助漫画家成长的团体，说到这个，日本最早的漫画家团体出现在1915年，是当时的报刊杂志漫画家联合在一起成立的，叫“东京漫画会”，加入的漫画家有森火山、森岛直三、宮尾重男等人，不过当时的漫画一般是抨击时政的讽刺漫画居多。

东京漫画会的定期活动是漫画展和漫画祭，这些漫画家走的是曲高和寡的文艺路线，在漫画展上将自己的漫画作为艺术品展出，漫画祭也就是漫画家们的聚会，在聚会上经常做一些行为艺术，他们将自己定位为艺术家。

东京漫画会聚会时的各种艺术造型

赤本漫画与贷本漫画

漫画是一种让人放松的文学艺术，也是一种娱乐，既然是娱乐，他的发展期必然和经济有关，日本的漫画高速发展的时期也是日本经济高速发展的时期，购买力上升带来了对漫画的需求。

1950年左右的一段时间曾经流行两种漫画书的形式，一种叫赤本漫画，另一种叫贷本漫画，赤本就是廉价纸做的漫画书，廉价到什么程度呢？就和我们用的日历纸差不多，使劲一碰就碎。但是，那时候老百姓日子过得很苦，赤本也买不起了，就出现了贷本漫画，就是租漫画看，贷本就相对质量好一些，毕竟做工差的话，只能租一两次、这门生意就不划算了。

早期的赤本漫画、不知道柯南是不是受了他的影响

1951年左右出现了一个大事件，就是手冢治虫在光文社的少年漫画周刊《少年》上，创作了《铁臂阿童木》，这本漫画在很多中文地区也译作《原子小金刚》，因为主角阿童木是一个以原子力（核融合）为能量源的机器人，之后因为日本出现了很多反对核发电的声音，手冢治虫也不得不站出来表明，《铁臂阿童木》并不是一部赞成核技术的作品，请大家不要多心这样。

《铁臂阿童木》大飞跃

为什么说手冢治虫的《铁臂阿童木》在日本漫画史上是一个大事件呢？手冢治虫首次使用了电影分镜的表现方法，让漫画更加流畅这是一次质的飞跃，所以，我们现在再看半个世纪前的《铁臂阿童木》依然可以看得津津有味，因为手冢治虫助力日本漫画从“插画+文字”进化到了现代漫画。

1951年的《铁臂阿童木》当时的名字是《阿童木大使》

手冢治虫1951《铁臂阿童木》的另一个里程碑，是加入了“青年漫画”的要素，但是当时手冢并不知道自己的漫画里有青年漫画要素，漫画类型的分类也一直到1967年，手冢创作了《多罗罗》的时候才日益完善。

流畅的电影分镜，令人咋舌又写实的青年漫画要素的内容，一下子将漫画推向了一个高峰，这里面涉及到漫画的分类，到底什么是少年漫画什么是青年漫画？如何区分？最简单的办法就是找一个1年级小学生来看，他看不懂的就是青年漫画，一下子就吸引他并且你拿走漫画书他还死拽着不放手的那就是少年漫画。

让少年漫画类型瞬间统治世界的问题作《进击的巨人》

青年漫画融入了很多社会问题、人性问题，少年因为没有经历过所以很难理解，我记得网上有一个段子写的是谏山创刚出道的时候，拿着《进击的巨人》手稿去找集英社《JUMP少年》漫画杂志的编辑聊，结果被拒绝了，网上传的是，漫画编辑觉得谏山创的画工太内个了。

其实，集英社的《JUMP少年》必须拒绝谏山创，因为他的《进击的巨人》有太多青年漫画的要素，不太适合放在少年漫画中，血腥、暴力的镜头暂且不说，《进击的巨人》的故事主线就百转千回，从巨人生物武器的最初诞生、几个巨人分支以及主巨人种族的存续然后又使用了一些倒叙的手法。

所以，即使很多看《进击的巨人》的成年人，也对这部漫画产生理解困难的困扰。《进击的巨人》最后还是在讲谈社的少年周刊上连载，很多人对此其实是抱有顾虑的。

长篇科学漫画《铁臂阿童木》

国内有一种家长反对孩子看动漫的现象，其实在1951年，《铁臂阿童木》就遇到了这种事，在漫画崛起的同时，日本的父母成立了“日本孩子守护会”、“妈妈联合会”等团体，展开了焚书运动，到出版社门口示威，焚烧漫画，美其名曰“恶书放逐运动”，出版社的应对是，将《铁臂阿童木》印上了“长篇科学漫画”几个大字，结果阿童木摇身一变进入了小学生必读刊物的行列。

日式漫画与日本漫画

经过漫长的发展，日本漫画形成了一套固定的自有定律，比如脸部表情模式（喜怒哀乐）、心情的辅助符号，内容上有“主角不死”等，因为日本漫画的阅读顺序是从右到左，所以很多国漫也模仿日本漫画，形成了一种独特的日式漫画风格。

猜猜这是什么？

不过，日本漫画的精髓还在于帮助漫画家创作适合他风格的精准漫画定位。

日本漫画按照阅读对象可以分为幼儿漫画、少年漫画、少女漫画、女性漫画、成人漫画和青年漫画，按照内容题材可以分为格斗漫画、校园漫画、冒险漫画、动物漫画、历史漫画、战争漫画、恐怖漫画、料理漫画等将近20种类型。

不过大家可能想不到，在上世纪80年代什么漫画最流行——女性漫画！

80年代，漫画家柴门文推出了《东京爱情故事》和《爱情白皮书》，被电视台看中后改编成了偶像剧一炮走红，之后，漫画出版社争相模仿，纷纷推出女性漫画，结果其中一位叫桂正和的漫画家竟然以女性漫画为名，画了一系列恋爱题材的漫画《电影少女》、《IS》。

没有一句台词的动物漫画《小恐龙阿冈》

在个漫画类型都有结出的漫画家，比如伊藤润二的恐怖漫画，料理漫画中有《孤独的美食家》、《深夜食堂》，动物漫画：《小恐龙阿冈》、《茉莉》，历史漫画：《横山光辉三国志》，战争漫画：《王者天下》等。

欢乐的时间过得很快又到了和大家说再见的时候了，我们下次再见。