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文|一个达不溜

编辑|一个达不溜

卢燕这位在好莱坞耀眼夺目的华人女星，在30岁之龄进入演艺圈，最终在明星灯红酒绿的好莱坞取得巨大成功，成为令人瞩目的国际影响力女演员。

她的人生充满传奇色彩，用从容不迫的态度面对人生起伏，用对艺术的热情照亮舞台，那么她的一举一动在诉说什么故事？她传奇的一生又是怎样的呢？

演戏梦：从母亲严厉到寄爹慈祥的转变

卢燕出生在一个京剧世家，母亲是京剧老生中的佼佼者，注定她从小就要与戏曲为伴，她本可以生活无忧无虑，岂料11岁那年，父亲去世，家道中落，母女俩搬去梅兰芳家中寄居。

起初，李桂芳对女儿的演戏天赋颇有微词，她认为女儿“脑子聪明，数理优秀”，不如去学财经，将来在银行业闯出一番事业。

一时间，母女二人界限分明，李桂芳更是严格要求，不留情面，当卢燕在舞台上演出时，李桂芳总是一副严肃的样子，一有不满意的地方就皱起眉头。表演结束后，她会毫不留情面地指出女儿问题所在，语气中透着强烈的失望。

而在梅兰芳这里，卢燕受到的是截然不同的待遇，她称梅兰芳为“寄爹”，两人亲如父女，梅兰芳虽然也认为她演技不佳，但从不当面批评，只在她私下请教时给予指点。

当她在舞台上表演时，梅兰芳总是笑眯眯地看着，表情温和，即便有不足之处，他也只会在后台温柔地给予建议，语气更像是父亲对女儿的叮嘱。

一次，卢燕在舞台上表演完一段戏后，回家询问梅兰芳的评价，梅兰芳沉吟片刻，谨慎地说：“你唱的我都教过你，但还没有到家。”话语中没有急切和失望，而是耐心和期待。

在梅兰芳这里，她感受到来自“寄爹”的宽容和慈爱。她不再被迫去追求最好，而是在轻松愉悦中慢慢学习、进步。梅兰芳总是笑呵呵地看着她表演，即使有瑕疵，也只会在私下里轻声提点。

他从不会公开批评卢燕，更不会在她面前流露失望或责怪的神色，这给了卢燕成长的空间，让她慢慢找到对戏曲的兴趣与乐趣。多年之后，当她在美国获得演艺成功时，难忘“寄爹”那份温暖的教导。

职业生涯：卢燕的演艺人生

她在30岁时，考入加州一所专业戏剧学校，成为该学院历史上首位亚洲学生，对于一个家庭主妇来说，决定在这个年纪踏上演艺之路，可谓是异想天开。

但她对表演的热情从未消减，她决心放手为自己搏一次，珍惜每一次学习和登台的机会，两年后，凭借扎实的基本功和刻苦的演技训练，她成功获得毕业公演的女主角，并以出色表现赢得观众喝彩，这成为她演艺生涯的起点。

踏入好莱坞后，卢燕的演艺道路并不顺遂。当时的环境对华人演员并不友好，她常被导演要求按照刻板印象演绎华人角色，如服从命令，温顺谦逊等。她拒绝仅仅作为工具人物存在，更希望通过自己的努力，让观众看到真实的中国人形象。

于是她试图与导演积极沟通，提出自己的观点，并在镜头前坚持刻画立体的人物性格，凭借执着与坚持，她终于获得导演的认可，成为好莱坞当时为数不多的华人演员代表之一。

小有成就后，她开始将工作重心转向华语电影界，向圈内各位大佬推荐许多新生力量，使得她们在自己的演艺生涯都有很大进步，在这片让她倍感熟悉和自在的土地上，她也迎来事业高峰。

在史诗巨作《末代皇帝》中，她成功塑造一个传奇性的“慈禧”形象，不仅赢得国内观众称赞，甚至对国外都有所影响。

当时外界有许多负面声音，说她将自己“锁”在一类角色中，没有任何突破，毫无看点，但她没有因此改变自己的演技风格，而是保持自然内敛的表演，并以此征服万千观众的心。

与好莱坞场面浩大的制作风格不同，她更喜欢华语电影工作的方式。在她看来，这里有着出色的制作团队和对表演细节的强调，无论戏份大小，她都会全力以赴。正是这种工作态度，让她获得“一条过”的美誉，与当红巨星合作时也从不畏惧。

虽然那时美籍人对华人有严重歧视，但她仍然选择回馈故土，她凭借扎实演技多次斩获金马奖、亚洲电影节杰出成就奖等重要奖项，奠定在华人电影界的地位，而她出演的四个不同版本的慈禧更是经典之作！

4个版本的慈禧，演绎跨半个世纪

在她演艺生涯中，最令人印象深刻的就是四次出演慈禧一角。1975年，在香港拍摄的电影《倾国倾城》中，这是她第一次饰演慈禧，该片导演自己设计服装和场景布置，没有在紫禁城取景，而是将两个摄影棚连接起来搭建布景。

一开始，卢燕觉得自己的个性与慈禧实在太远，不太适合这个角色。但是当她坐下来的时候，导演看到后非常惊喜，说她一坐下就完全变成了慈禧。

她后来回忆起拍摄时的情景，说当时两个摄影棚之间的过道很窄，工作人员来来往往，拍戏非常辛苦。但大家为了完成这部电影都很努力，即便条件艰苦也从不抱怨。

在之后经典影片《末代皇帝》中，她再次出演同个角色。她曾向导演提出过自己对角色形象和电影场景的看法，认为应该更多去呈现角色爱美的一面，不能让她的形象显得太丑。

但是导演解释说，他们拍的是艺术片，不是纪录片，需要从小皇帝溥仪的视角展现，所以特意处理成恐怖的效果。

为了塑造这种效果，卢燕在拍摄时整个脸都涂上厚厚的粉，又画上夸张的妆容，配合宫廷内阴森恐怖的布景，成功营造出电影需要的氛围。

而在话剧《德龄与慈禧》中，她塑造的慈禧更丰满立体，不仅在德龄面前像个好奇的少女，还有面对荣禄时少女般的娇羞。在对手演员的帮助下，他认为这一次的表演是她诠释慈禧最全面深入的一次。

为了展现慈禧多样的个性，她光是在排练时就下了很大功夫。她细细研读剧本，反复推敲对白，与其他演员多次讨论对手戏的情感表达，最后成功创造出一个立体丰满的角色形象。

2019年，93岁的她再次在舞台上成功演绎该角色，一票难求。

彼时她已经是话剧舞台上最年长的主角之一，虽已是耄耋之年，但为了这次演出，她还是非常努力做好准备工作，保证体力上可以应付频繁的排练和表演。工作人员也很注意照顾她的身体状况，经常提醒她注意休息。

从第一个版本到现在的第四个版本，卢燕用自己独特的演绎，展现出慈禧这个历史人物不同方面的个性特征。作为一名演员，能四次饰演同一个角色，可见她的表演功底扎实，对该人物的理解也在不断加深。

她演绎慈禧的演艺之路，跨度达半个世纪，可谓奋力一拼，精进不辍，现如今，她已成为当之无愧的表演艺术大师，她精湛的演技和非凡的艺术成就，将成为后人学习的榜样，现在96岁的她依旧从容优雅！

一个她 穿针引线 追光万里

96岁的卢燕，行走在洛杉矶的街头，依旧眉宇间透着自信从容，这是一位华人电影先驱，一生献给了中国电影事业的发展。她自己的努力和实力，一步步打开华人演员在好莱坞的空间。

即使在充满种族歧视的年代，她也没有放弃对演艺事业的追求，用演技和专业精神打破西方人对华人的刻板印象。

她将演戏视为生命中最重要的位置，即使白发苍苍，也要站在舞台上、摄影机前，跟年轻人一起工作、一起表演。在纪录片《追光万里》中，观众看到的不仅是令人敬佩的卢燕，更是一代中国电影人的故事。

60多年来，从电影到电视再到舞台，她用无比热情投入每一个角色。拍摄西部片时，她主动提出“真实的中国人不是这个形象”，希望改变西方人对华人的刻板印象。

凭借专业的演技和态度打开华人演员在国际上的空间。1984年，她还创建自己的影视公司，亲自带队深入西藏，通过纪录片向世人展示西藏的风土人情。

每天，她都会一个人在洛杉矶的家中听戏、唱戏。白发未曾遮掩她对舞台的热爱，她说自己已得到最好的礼物——与年轻人一起工作的机会，这份柔韧和从容，是岁月无法磨灭的。

一代老艺术家以自身启迪我们，生命不应被任何事物定义，只要内心从容，坚持自己的节奏，一生都能绽放光彩。这也是卢燕立下的标杆，不被年龄束缚，始终如一地追逐梦想。她用自己的故事，点亮了后来者前行的道路。

写在最后

卢燕的一生，并不顺利，十几岁便经历亲人离世，家道中落，但幸好她始终勇敢面对一切，即便是如今九十多岁，也还在追逐梦想。

在她身上，看到一名华人演员的坚毅和旺盛的生命力，用话剧中的台词来讲，就是：“我追光万里，把人生和电影，都变成了如梦之梦。”

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