文字：李白不洒脱

编辑：搁浅的鱼

前言

在娱乐圈这个大染缸中，有的人靠资本力量走入了台前，也有的人为了自己的信仰守护心中的净土。

浮浮沉沉数十载，回看喜剧界的起起伏伏，才明白，陈佩斯的“消失”，对于喜剧界来说是怎样的一种“损失”。

而离开央视舞台后，陈佩斯专注于自己的话剧，他的大获成功成为了网友们津津乐道的事情。

对于陈佩斯，不管是八零后，还是九零后，甚至零零后，都对他不陌生。一听其名，脑海中自然浮现那张喜感十足的光头圆脸，他带给大家的快乐也随之浮上心头。

可自从1998年春晚出演《王爷与邮差》后，就再也没能看到陈佩斯的节目。

这让观众们纷纷猜测，陈佩斯发生了什么？其背后的原因甚是复杂，那究竟是因为什么陈佩斯不再出现在央视的舞台上？

惨遭封杀

随着电视剧《我的人间烟火》的争议甚嚣尘上，特别出演的魏大勋成为黑马杀出重围，让主演杨洋跌落神坛。

杨洋的粉丝与路人争论不休，就连剧方都下场维护主演的难看吃相，让网友们纷纷考古陈佩斯和朱时茂的小品《主角与配角》来安慰自己。

小品里面的台词句句预言到这部电视剧上，可见两位老师当年的创作能力有多强悍，20年前就已预言了娱乐圈的虚假现状。艺术与现实的碰撞！也让陈佩斯离开的原因大曝光。

陈佩斯在小品创作上很有天赋，才华横溢，但他曾因忍受不了当时的环境而离开。

“这可不是什么富有创作氛围的地方，那里的人个个不好惹。就算是一个小助理，你也别惹他，因为你不知道他属于哪个背后的势力”。各方势力的倾轧，让陈佩斯倍感疲惫，创作一再受阻。

更令人气愤的是，陈佩斯觉得《警察与小偷》中精彩绝伦的过场戏也被无情的删除！这着实让陈佩斯心生无奈。这种局面令人伤心欲绝，让人怀疑艺术与创作在这里是否还有发展的空间。

在深思熟虑后，陈佩斯决定离开，他也劝说朱时茂与他一起，离开这个带给自己许多伤痛的舞台。

离开了央视舞台后，陈佩斯将他所有的精力都投入到自己的公司之中。早在1991年，他就创办了一家影视公司。

作为著名表演艺术家陈强的儿子，陈佩斯在成为小品演员之前就已经参演了多部电影。

其中，与父亲共同出演的《瞧这一家子》荣获文化部优秀影片奖，随后他个人出演的《法庭内外》同样荣获该奖项的认可。

1988年，陈佩斯以《少爷的磨难》和《京都球侠》斩获百花奖最佳男主角和最佳男配角奖，可谓大放异彩。

然后，陈佩斯成立了自己的公司，虽然推出了几部广受欢迎的电影，但却一直亏损不断。这一切都要归功于当时电影市场上普遍存在的票房瞒报事件。

在那个科技发展相对落后的年代，只有实地勘察才能了解电影院的播映场次和整体情况，无法实时掌握。

电影院和片方通常会将实际播映的100场场次中，只报告40场，剩下的60场的利润自己私吞。

更过分的是，他们甚至会扣留这40场报上来的利润的三分之一。陈佩斯当时曾派人去外地核实票房，但这种做法只能杯水车薪，无法从根本上改变整个电影市场环境。

一天，他正准备外出时，突然听到一家音像店里正在播放自己的小品，吸引了许多人围观笑声不断。陈佩斯好奇地走过去，加入了观众行列，与大家一起开怀大笑。

然而，当他发现店老板开始招呼顾客购买光盘时，他的心情变得不太平了。他认为老板在售卖盗版光盘，这是他绝对不能容忍的行为。

当老板递给他盒子的封底时，陈佩斯目瞪口呆地看到上面印着中国国际电视总公司的名字。原来，这家公司是央视全额投资的国有独资公司。陈佩斯顿时感到有些尴尬。

他心知肚明，自己再次成为了侵权的受害者，而这次的情况更加恶劣。央视屡次不经他的同意便出版他的作品，令他更愤怒的是，当他派律师去交涉时，对方竟然嚣张地回应：“我就是出版了，有何问题吗？”

面对央视的嚣张态度，陈佩斯再也无法忍受，于是他和朱时茂一起决定将央视告上法庭。这个决定并不容易，因为央视在演员们心中的地位不言而喻。而且，当时的市场环境下，侵权事件几乎每天都在发生。

有时候，他们正在表演时，摄像机就会出现，当陈佩斯询问摄影师他们是从哪来，并为什么要录像时，对方理直气壮地回答：“我们是电视台的，我们自己想录。”

甚至一些小的电视台主要靠这种公然盗录来维持盈利。这种行为当然让创作者们感到不满，但由于各种原因，鲜有人敢提出抗议。

即使是面对小电视台，也没有人敢追究侵权问题。这让陈佩斯和朱时茂决定告央视的压力可想而知。

然而，陈佩斯坚信做事要有规矩，他说：“我不能让我的后代在五十年后、一百年后看到我们的祖先以这种方式生存。他们会感到愤怒，不是对于权势的愤怒，而是对每一个屈从权势压迫的人的愤怒，他们将会为我们感到耻辱。”

陈佩斯对侵权行为零容忍，他定下规矩，如果有人录像，他一定会出面制止，如果做不到就停止演出。主持人杨澜曾经问过他，这样做，是不是辜负了观众对你们的期待呢？

陈佩斯回答道：“对不起啊，但这不是我的错，而是主办方的错。我们在演出之前就明确写明了不允许录像，他们违反了协议。”他坚信，无论是电视台免费播放还是转售，都等同于偷窃。

尽管因此他曾经遭受了很多非议，但他坚持认为自己没有错。对央视提起诉讼也是出于相同的原因，他不想妥协对待这种行为。

央视一直以来都对他们说“不”，他也想向央视说一次“不”。央视对他的冷漠态度真正激怒了他，因此他义无反顾地坚持维护自己的权益。

经过一年的审理，案件终于在2000年12月6日得到了胜诉。尽管他们赢得了官司，可陈佩斯也与央视彻底闹掰。

但是没有了陈佩斯与朱时茂的春晚，观众们也缺失了那份独特的快乐。可惜再也看不到陈佩斯与朱时茂的精彩小品了。

据陈佩斯所言，这件事就像是一个台阶，刚好就顺势而行，彻底离开春晚舞台。

转身投入话剧

从央视离开后，朱时茂和陈佩斯分道扬镳，然而，他们的故事都充满了激情和坚持。朱时茂离开央视后，选择了下海经商。

而陈佩斯选择了导演话剧，展现更多情感和思考。

他投入全部身家，拍摄了自己心爱的第一部话剧《托儿》。这部作品成为他毕生的心血结晶，然而，为了筹集资金，他不得不接拍了本不看好的商业广告。

这一切都是为了他心中的梦想，他希望用戏剧的形式传递更多情感和价值观。

《托儿》的排演期间，陈佩斯过得很辛苦。他夜以继日地思考台词和走位，甚至成了熬夜的常客。

经过无数个彩排，他的体重减轻了很多，胡子都被熬白了。但他对这部话剧充满了热情和期待，他希望能拍出一部好作品。

上映日期临近，陈佩斯的紧张情绪达到了巅峰。他每天都紧张得心脏砰砰直跳，晚上只能依赖药物入睡，白天则靠浓茶来提神。

对于一个导演来说，作品的成功与否意味着太多，这压力让他几近崩溃。

然而，陈佩斯的坚持并未止步于此。他带领团队开启了全国巡演，将话剧带到二三线城市。

但在这些地方，他面临着更多的挑战，设备不足、观众对话剧的不感冒等问题让演出面临不小的困难。

为了保证观众能够欣赏到高质量的演出，他不惜付出更多努力，亲自动手解决问题。

陈佩斯被誉为建立话剧市场的功劳最大的人，他为了话剧事业奔波劳累。他的努力为话剧市场的扩展和发展贡献了巨大的力量，同时也让更多人认识和喜爱话剧。

枯木逢春，话剧再献精彩

《托儿》的市场反响不错，陈佩斯的事业蒸蒸日上，接连推出了《亲戚朋友好算账》《日出》《阳台》等舞台剧，忙得不得了。

然而，朱时茂发现自己和陈佩斯的交往次数越来越少。不同于陈佩斯辛勤付出于话剧事业的奋斗，朱时茂在商业领域也取得了一定的成就，但两人的生活轨迹渐行渐远。

偶尔一次的相聚中，朱时茂惊讶地发现陈佩斯好像一点儿没变，仍穿着二十多年前那样的老布鞋。

朱时茂忍不住调侃道：“原来7块钱，现在已经涨到12块了啊！”陈佩斯的回应也依旧调皮：“物价涨了，我这双鞋也得跟着涨呀。”

朱时茂决定送给陈佩斯一副高尔夫球杆，希望他也能关注自己的健康。他开玩笑说：“咱们同岁，你现在看起来像六十岁老头，我还像二十岁小伙儿呢。你要记得运动，不要把这副球杆摆在那儿当文物。”

陈佩斯接过高尔夫球杆，露出了欣慰的笑容。他深知身体健康对于他的事业是多么重要。虽然事业让他忙得不可开交，但他从未忘记保持初心，珍惜自己的身心健康。

他知道，唯有健康的身体才能继续投入心血，为话剧事业贡献更多。

陈佩斯之所以选择从小品转向话剧，是因为他渴望在喜剧艺术领域进行更深入的钻研和创作。

虽然小品可以在短时间内迅速传达笑点，但在他看来，十多分钟的小品太过局限，无法充分展现他对喜剧的深度理解和创意。

而话剧则成为了他更好的试验田，提供了更广阔的舞台，让他有更多的发挥空间，展现更复杂的角色和情感。

为了打磨出属于自己的喜剧作品，陈佩斯投入了大量的时间和精力。他深入研究了国内外舞台的戏剧源头，学习各种理论和大师的作品，不断吸取新的灵感和元素。

同时，他还紧密结合当下社会的大环境，将时代元素融入作品中，使其更具现代感和观众共鸣。

然而，尽管他在喜剧舞台上取得了很多成就，但有时在深夜的时候，陈佩斯也会感到一丝孤独。他将自己比作当年闯关东的人，占据了辽阔的土地，但难免有些寂寞。

陈佩斯的坚持与执着，让他在喜剧事业上走出了属于自己的独特风格。他的努力不仅为观众带来欢笑，也为喜剧界注入了新的活力。

他的儿子陈大愚也加入了喜剧事业，成为了他身边的得力助手，这也让他感到欣慰与骄傲。

陈佩斯的喜剧舞台上，他用幽默和智慧描绘生活的喜怒哀乐，用独特的风格创作出许多经典作品。

他的孤独只是一时的感慨，而他在喜剧事业中的贡献将会长存。他用故事性的创作，展现了自己对喜剧的执着与追求，也为喜剧界的发展增添了浓墨重彩的一笔。

陈佩斯出品，必是精品

喜欢话剧的朋友应该都知道，陈佩斯新作话剧《惊梦》在全国各地的剧院上演。

《惊梦》号称陈佩斯“戏台三部曲”的第二部。上一部《戏台》就已经带给观众不一样的震撼体验。但这次，在上部的基础上再创辉煌。

在话剧《惊梦》的创作过程中，陈佩斯投入了全部心血，他对话剧艺术的热爱和执着促使他不断追求更高的境界。

他沉浸在角色的情感之中，仿佛自己就是故事中的主人公，每一次排演都是对心灵深处的挑战。

《惊梦》每一次演出，陈佩斯都如同沉浸在一个梦幻的世界，他将梦境和现实巧妙交织，给观众带来震撼的视听盛宴。

当柳梦梅和杜丽娘唱演着衷肠时，梦魔手持日月，引领着所有因战争而死的人列队登场，向所有角色致辞。这一刻，舞台上的每一个角色都展现出真实的情感，仿佛与观众拉近了距离。

随着雪花纷飞，陈佩斯的表演愈发深情，他用丰富的表情和感人的演技将观众带入故事中，感受战争的残酷和生命的脆弱。观众们都陷入了对战争伤亡的深深反思，这出话剧让人痛彻心扉。

大幕关闭，再拉开，便是谢幕。观众们陷入了沉思，面对着舞台上悲伤的故事和深邃的思考。

这部话剧的结局不仅是观众对戏剧情节的谢幕，也是对逝去生命的缅怀，更是对战争悲剧的无声呐喊。

陈佩斯的《惊梦》是一场戏剧的震撼之旅，观众在其中体会到了他对话剧艺术的深沉热爱和对社会的关切。

他将自己的情感融入每一个角色，让观众感受到了生命的脆弱与珍贵。这出话剧不仅是陈佩斯的一次奇幻创作，更是他对人性和生命的感悟和思考。期待着他未来更多精彩的创作，希望能继续在他的艺术世界中感受到震撼与感动。

结语

陈佩斯不仅是小品王，而且是一个有社会责任感的人，陈佩斯是一个值得尊敬的喜剧人。陈佩斯的故事充满了激情与坚持，在追求梦想的过程中，他不畏艰辛，用自己的热情和努力去创造属于自己的辉煌。

他的故事告诉我们，只有坚守梦想，勇敢追求，才能在人生的舞台上演绎出最精彩的篇章。无论遇到什么困难，只要我们坚持不懈，热情拥抱梦想，成功的道路就会更近一步。

他也成功的走上了另一条“康庄大道”。

有看过陈佩斯的小品和话剧的小伙伴们，评论区可以聊一聊。