皇帝的新装，这种浮夸的服装造型有什么意义吗？

时尚走秀早已经不是什么新鲜事了，现在最出名的四大时尚秀分别在纽约、伦敦、米兰、巴黎，这四个地方的时尚周闻名全球，并在世界范围内起着举足轻重的作用。模特以登上这四个地方的时装秀为美，各类娱乐界时尚界的明星也以受邀为时装秀嘉宾为荣。

但是最让大家关注的还是时装周上展示的服装，因为近年来各大时装周的服装基本不是以简约透明为基调就是以各种奇怪的丑造型吸引眼球，不得不佩服设计师的脑洞大开，思路天马行空，只是设计出来的衣服都脱离了实际，在现实中都不能穿的衣服又不能量产设计出来就走下秀有什么意义呢？

甚至还有模特近乎全裸上台，由设计师现场喷涂衣服的，我个人认为这已经不是单纯的时装秀了，更像是一种行走在性感和情色中间的行为艺术了。

事实上，时装周本身就是个烧钱的圈子。举办一场时装秀，全球城市最贵的场地租金，世界顶级的模特的出场费，顶尖的设计师以及一系列的运营团队的开支，还要花巨资请大牌明星，贵族名流，时尚达人，每场时装发布会都要上亿美元的开销。但是顶级的时装周都有各大主办方，奢侈品牌赞助商买单，在他们看来，时装周不仅是一场秀，更是一个广告宣传，其商业价值不可估量。

1、时装秀拉动了地方的经济增长。之所以把世界的时装周选在伦敦、米兰、巴黎、纽约，因为这四个城市都是本国的经济支柱城市，给当地带来无限商机。

2、明星扎堆时装周赚足眼球。时尚圈和娱乐圈都是相辅相成的。时装周偏爱知名的影响力大的明星，希望通过大牌明星与杂志，网络媒体合作，为时装周造势。而明星主动通过品牌赞助商现身时装周无非是想增加曝光率，更贴近国际化，提升自已知名度以此获得更丰厚的代言机会。

3、设计师的作品被大品牌甄选。时装周是设计师展示个人理念和创造力的舞台。设计的作品浮夸与实用背后都有其商业价值的考察、夸张、反日常审美、反直觉，才能带来视觉冲击，从而形成“洗脑”的效果。万一有被奢侈品牌看中，商业价值无限。比如香奈儿的御用设计师“老佛爷”，就代表了时尚界顶级的地位。

所以一场时装秀可以创造这么大的价值也就可以理解了，它包含着文化，商业，社会等诸多领域的意义，这样的商业模式放眼世界也算奇迹一般的存在。