官宣回归！4月20日！这次击掌，等了20年...

NBA终于重新开赛，但篮君激动的心情并不为现实生活中的比赛，而是大荧幕上的一场对决。

昨天下午，《灌篮高手》剧场版正式宣布，中国内地院线定档在4月20日！

篮君采访过很多国内的球员，不少人接触篮球就是因为在小时候看了《灌篮高手》的漫画。

之前写过一篇深圳男篮名宿何忠勉的文章，他就说自己每天放学都追着看《灌篮高手》的动画版。

SLAM DUNK是一代人的篮球启蒙，诚不我欺。

跟其他篮球漫画不同，SLAM DUNK能够脱颖而出并不在于画风多么绚丽，想象力多么天马行空，而在于对每一个角色的刻画都准确且有区分度。

在SLAM DUNK的故事里，你可以看到主要角色的成长、坚持、热爱和自救。他们或多或少都有常人所能看到的缺陷，但基本上围绕着篮球运动找到了出路，变成更好的自己。

让真实感从漫画形式的文艺作品中透出，这不是一件容易的事情，而SLAM DUNK做到了，就是其成功的核心。

其实《灌篮高手》还有一个令人念念不忘的关键点，就是“缺陷美”。

漫画最后，湘北高中竭尽全力爆冷击败了山王工业，后面就因为伤兵满营和体力不支，倒在了全国大赛的下一轮，这种“主角光环有但一闪而过”的设定，将读者从“灰姑娘”式的童话拉回现实，更添一份悲壮感，也令“青春本来就是不完美的”这句话刻骨铭心。

当然，我们都知道没画下去是因为井上雄彦跟出版方谈崩了才做出的决定，不过这样收尾反倒是升华了这部作品。

后面，SLAM DUNK出了动画版，不过注水的剧情、频繁的闪回以及令人出戏的画风都让大家觉得这样的东西带着缺陷，有点鸡肋，却也念念不忘，心有希冀。

因此，井上雄彦在2021年1月7日发了“SLAM DUNK要出剧场版”的日语动态后，舆论圈直接就炸了。

而当《灌篮高手》剧场版于去年年底在日本首映后，国内的粉丝几乎每天都在问：“《灌篮高手》在内地定档了吗？”

昨天的官宣，直接刷屏了篮君的朋友圈：

“这次击掌，等了20年！”

“谁也别拦着我，我要10刷！”

“耶稣也不能阻止我去电影院看首映场！”

当年看着这部漫画走向篮球的孩子，都长大了，有能力也有意愿去寻找青春的印记。

艺术家当然是有国籍的，但假如他想将自己的作品推向更广大的受众，推到更高的层次，就必须摘掉所有的细枝末节，回归单纯的运动项目本身，回归最基底的普遍人性。

井上雄彦做到了。

他让樱木花道对篮球的认知从“泡妞工具”升华到“内心热爱”。

他让三井寿浪子回头，发自内心地想打篮球。

他让宫城良田克服对身高的自卑，找到自信的出路。

他让赤木刚宪学会了如何当一个领袖，如何从容地接受失败。

他让流川枫知道天外有天，知道团队配合的重要性。

他甚至还让木暮公延有了拯救球队的机会，对普通人太体贴了，我哭死。

从整部作品所有的人物身上，我们都可以找到自己的影子，这就是优秀文艺作品的力量，这是大家对此念念不忘的根本原因。

这就是井上雄彦，这就是《灌篮高手》，这就是青春和人生。

所以当《灌篮高手》剧场版正式定档4月20日，篮君也是非常期待，青春时代的热血在回忆中重燃。

只要有SLAM DUNK相伴，就永远不会走到世界的尽头。

当初一起看《灌篮高手》的那个人，还能陪你一起去看剧场版吗？