这样的江湖真是久违了

#头条创作挑战赛#

漫改影视剧的难度在前，没有流量大咖助阵，没有知名剧组“撑腰”，《少年歌行》扑街的命运似乎早已注意。

但现实多少带点难以预判。

当观众带着平平无奇的心态点进去，却意外实现了“有点子惊喜”到“真香”的转变。

截至目前，豆瓣评分7.7，低开高走，《少年歌行》多少有点黑马的意思了。

被评价为“每一笔钱都花在刀刃上”的刀刃指的正是剧中颇受好评的打戏。

没有动不动就吐血，更没有“左手，右手，一个慢动作”。

在这里，江湖，快意恩仇；朝堂，波诡云谲。

更重要的是，少年江湖老，总能见证一代人又一代人的传承。

这样的江湖真是久违了

《少年歌行》这部剧改编自周木楠的同名小说，2018年底由中影年年与哔哩哔哩联合出品，改编成动画。

开播之后口碑爆棚，豆瓣评分8.5。

动画版《少年歌行》的成功为剧版奠定了基础。

剧版翻拍前期则选择了照着动画版进行了“照葫芦画瓢”，剧情一比一复刻，实现稳定输出。

故事开始于寒山寺忘忧大师坐化之后，一口神秘的黄金棺材留存世间，江湖暗潮涌动，各大门派纷争四起。

（江湖儿女DNA狠狠动了！）

《少年歌行》不再聚焦大男主的逆袭爽文，而是以少年为群像展开。

一个流放皇子，武功净废，隐姓埋名为萧瑟，低调做客栈老板，背地里各种身份多重计谋。

江湖百晓生的弟子，剧中“电子百度”。

虽然没有武力，但凭借嘴炮能力“伤人诛心”。

且堪称前期团队智力担当。

一个魔教少主，光头（假）和尚，亦邪亦正，实力超群。

出场惊艳，从黄金棺里爬走出，不走寻常路。

加分项登高对月吟诗：

“我欲乘风向北行，雪落轩辕大如席。

我欲借船向东游，绰约仙子迎风立。

我欲踏云千万里，庙堂龙吟奈我何。

昆仑之巅梦日光，沧海绝境见青山。

长风万里燕归来，不见天涯人不回。”

绝杀技能“心魔引”，一个眼神轻松“感化”敌人，实现灭团的功效。

偏偏因为身份特殊，引得众人纷纷抢夺。

一个江南霹雳堂弟子、雪月剑仙亲弟弟、剑心冢冢主的亲外孙，堪称后台颇硬的“武二代”。

为人憨憨，整部剧的笑点担当。

从初入江湖的菜鸟实力，到在无数个武林高手中一点点成长。

三人携手，仗剑江湖。

而每一集的剧情更进，都少不了主角团认认真真的打斗。

如果说少年们的功夫靠一拳一脚，高手前辈只需弹指之间，差距立现。

一指破苍山，一剑断高塔，一掌定乾坤，在前辈的降维打击里，少年郎也能以江湖初心在逆境开出别样的花。

接过传承的脉络，一代人终将老去，但总有人正年轻。

《少年歌行》讲了少年，更是传承。

这种感觉在上一代熟悉的面孔里更为浓烈。

济公游本昌饰演的忘忧大师；年轻时一度被称为古装男神的何中华；童年记忆《水月洞天》的男主“童大哥”......

这也让《少年歌行》多少有点继往开来的意味。

而就目前看完全剧终而言，离足够优秀其实还是差些意思。

它有少年横冲直撞的莽撞劲，也有鲜衣怒马意气风发，但不见荡气回肠英雄气。

或许也正如标题所言，这只是一段“歌行”，而后的江湖侠影是未知的，在目前，他们是少年，且只是少年。

这种青涩的少年感，也一并成为了《少年歌行》呈现的质感。

“打”动观众，真诚很重要

由原著小说担任剧集的编剧工作，避免了被魔改的惨剧，还有谁比亲妈更了解自己的孩子呢？这也决定了剧版《少年歌行》开播后的稳。

讲故事只是其一，毕竟深究起来剧情的bug仍然可以轻易察觉。

比如雷无桀驾驶的豪华大马车，别看外观平平无奇，其实大有乾坤，甚至内部可以建个一室一厅。

再则就是前期去世的大师兄，引得众人落泪意难平。

但在结尾意外惊现复活甲（是真的很意外），虽然能让结果“合家欢”，但多少有点随意。

但这些小问题在武侠剧的“心脏”打戏的优秀面前，都可以被选择性无视。

恰恰《少年歌行》对“侠”的第一层定义，就是用武打戏来完成的。

场场干净利落、有招有式，每一场打斗都有新的招式给人新的惊艳。

也能瞬间让观众了解每个江湖人的突出技能，加强人物角色的刻画。

每一次出招有力不虚浮，拳拳到肉热血拉满。

相比较近几年打戏基本只剩下慢动作+转圈圈的武侠片，《少年歌行》真的很饱眼福了。

（《有斐》的陀螺式灭团）

（被调侃为“慢刀行”的《雪中悍刀行》）

所以，即使《少年歌行》一句“钱都花在武打特效上了”似乎又可以原谅演员选角的稍有出入了。

争议最大的角色无心，17岁“妖”僧少年，而演员刘学义首先从年龄上被否决了。

但这种声音大多数来自于动漫粉，毕竟动漫的人物建模实在过于完美。

而其他角色也同样或多或少面临了不够贴合的吐槽。

吐槽归吐槽，演员的实力演技依旧可以力挽狂澜，比如越看越喜欢的无心......

而《少年歌行》成功的另一个原因，则是气质对了。

在此之前不少古装剧的武侠感消失在于被小情小爱填满，武侠世界沦为故事背景，本质还是言情剧。

为了CP线，剧情皆可抛，人物成长、武侠内核通通不重要。

比较起来，《少年歌行》胜在精气神，故事流转于江湖庙堂。

角色带着少年人的莽劲儿，比武请教一句“前来问剑”，打起架来一句“请君赴死”，味道很对，是侠者之气。

总的来说，限于成本，困于篇幅，《少年歌行》算不得一流的武侠片，更无法比拟当年武侠剧黄金时代的水平，但它也多少属于一部真诚的武侠片。

因此，有瑕疵，也不阻碍观众喜欢。

古龙远去，金庸不再

“武侠”还能再抢救一下吗？

和老式武侠片比起来，《少年歌行》肯定是差点意思的。

可是我们又不得不承认的是，武侠式微，有“武侠味”的片子越来越少了。

武侠剧还能不能火的命题，已经像“等待戈多”一样难猜。

而《少年歌行》的短暂崛起，除了剧本身不错，更大的原因还是同行衬托。

如今市面上充斥的是一些难以形容的低成本、极敷衍的作品。

一次次经典翻拍雷声大雨点小，只有比惨不忍睹更惨不忍睹。

而观众的情怀也终究被消耗掉。

《天龙八部》经历8次翻拍最终喜提3.4，烂到观众集体抵制。

各种“魔改”“新版”充斥，武侠剧的初心早就没了，从金庸到古龙的翻拍只剩一次次扑的悄无声息。

移山填海、升级打怪已经成了当代“爽文”的基础技能，而真正精彩的原始“肉搏”消失了，取而代之的吊着威亚花里胡哨的姿势。

然后，“武”变成了“舞”，“打戏”变“打闹”。

再配以比义乌批发还劣质的假山假水假花，堪称5毛钱的后期特效。

夸张之甚，有时候会一度让观众分不清是武侠剧还是科幻剧。

以至于，只有一次次回顾早古的那些电视剧，才能重温一场武侠的乌托邦。

才能再看那些刀光剑影的绿林传奇。

才能再看“男儿有胆气，仗剑走天涯，女儿有剑心，柔情满山冈 ”的侠义精神。

然后在心驰神往中惊醒，一声叹息。

是否如今江湖再无侠骨柔情，武侠剧就真的只剩下怀念了？

对《少年歌行》的夸赞似乎也变成了一种真诚的希冀。