俞飞鸿：内心笃定，自成方圆

要说最近最火的电视剧，《玫瑰之战》绝对算得上一个。

剧中，俞飞鸿饰演的令仪气场全开、霸气侧漏，不少网友惊呼，“一不小心就粉上了这个美艳的女强人。”

8岁客串电影，16岁担任女主角，21岁在好莱坞崭露头角，27岁一戏成名。

入行以来，俞飞鸿塑造过不少经典的角色，既有美艳的侠女，又有心狠手辣的女特务……

舞台上，她用心诠释，体验百味人生；生活中，她内心笃定，活成人间清醒。

面对世间纷扰，她通融自洽，坚守内心，活成自己喜欢的样子。

1

内心笃定，对自己有清醒认知

“小时候，我家和文艺毫不沾边。”

1971年，俞飞鸿出生在一个严谨的工科家庭。父亲毕业于清华，母亲则是浙江工业大学的高材生。

小时候，父母对俞飞鸿的管教极其严格，6岁开始学习舞蹈，每晚要写60个毛笔字，即便寒暑，也毫无例外。

为了防止女儿独自外出遇到危险，工作忙时，父母就把她关在房子里。

俞飞鸿却自得其乐，她徜徉在父亲的书橱里，把父亲“不许偷看”的禁令忘得一干二净。

书看累了，就把风扇、电视拆了，又琢磨怎么装回去。

独处的时光，让俞飞鸿养成了冷静思考的习惯，这让她以后的日子里，总能保持清醒。

俞飞鸿长得漂亮，然而父母却从未在外貌上有所夸赞，只对她说，“你不能做一个绣花枕头稻草包，要让内在变得饱满。”

这句话对俞飞鸿产生了重要影响。

俞飞鸿8岁的时候，电影《竹》在挑选小演员，长相漂亮、又能歌善舞的俞飞鸿被挑中。

热爱，就此在心底生根。

高考那年，俞飞鸿考上了杭州外国语学院，父母颇为满意，但她的心里却总觉不对劲。

一年后，俞飞鸿决定退学，去追求心中所爱。

刻苦的学习、没日没夜的训练，她终于成为北京电影学院的一员。

井上雄彦说，“如果热爱与众望所归背道而驰，那我选择我所热爱的一切。”因为，只有足够的热爱，才能跨越一切障碍。

在大学里，她极其自律，很少受别人的影响。

同学们忙着谈恋爱，她却认真读书、学英语，为了以后能用英文演戏做准备；同学们在睡懒觉，她却早早起来练晨功，寒冬酷暑，从不落下。

因为知道自己的追求所在，即使与众不同，也不着急融入别人。俞飞鸿在自己的节奏里，兀自绽放。

努力又优秀的人，总会被人看到。

她读大二时，接到了好莱坞电影《喜福会》的邀请，出任女主角。

当时，出国的手续还十分复杂，为了等俞飞鸿，剧组不得不停工。所有人都劝导演换人，导演却坚持俞飞鸿青涩又古典的气质无人可以替代。

俞飞鸿没有辜负导演的期待。在戏里，她饰演的莺莺由引诱而结婚，又被丈夫明目张胆的出轨羞辱、最后被逼疯而失手杀死自己的孩子。

欲望、嫉妒、仇恨、绝望，情绪在她眼底流转，人物的层次不断递进。

电影拍完后，制片、导演都对她赞不绝口，好莱坞向她抛来橄榄枝，她竟一口回绝，只因她要回国完成学业。

那还是个人人对绿卡梦寐以求的年代，俞飞鸿拒绝起来却毫不费力。

“我的性格其实很男人，坚定、果断，我决定的事不需要跟人商量。”

大学毕业后，因为成绩优异，她被留校任教，体面又稳定，一切看似是最好的安排，俞飞鸿却又在一年后辞职。

她觉得自己太年轻，没有足够的阅历坦然站在讲台，去传授知识。

为了更加精进自己，她选择出国留学。

在人生的每一个岔路口，俞飞鸿似乎从不按牌理出牌。在她的内心深处，有着非常明确的追求，因此可以毫不犹豫地拒绝。

“我不会犹豫，我一直保持着清醒的头脑，很清楚自己要什么。”

知道自己要什么，也知道自己该拒绝什么，既不瞻前顾后，也不随波逐流，冷静而独立，清醒而自持。

这让俞飞鸿在面对诱惑时，始终笃定自知，坚守本心。

2

内心强大，不受外界干扰

1988年，俞飞鸿学成回国，就被定为电视剧《牵手》的女主角。看过剧本后，俞飞鸿主动提出要演爱上已婚人士的“小三”王纯。

很多人可能会担心，饰演这样这样不讨喜的角色会对自己的戏路产生影响。但俞飞鸿却认为，这个角色和自己年龄相仿，大学毕业不久，事业刚刚起步，自己更容易进入她的心境。

通过俞飞鸿的诠释，王纯眼中的爱与挣扎，痛与悔恨都清晰可见，她因此成为第一个让人心疼的“小三”。

凭借此角，俞飞鸿一战成名，获得了第19届飞天奖“最佳女演员”的提名。

此后，片约不断。

她是《小李飞刀》中“翩若惊鸿，宛若游龙”的惊鸿仙子，是《三少爷的剑》里高贵美艳、读遍武功秘籍的慕容秋荻，也是《策马啸西风》里武功高强、亦正亦邪的“赤龙坛”坛主高玉寒……

此时的俞飞鸿可谓是星途坦荡，若照此下去，必可以再攀高峰。

然而，她却做了一个让所有人惊讶的决定——去拍电影。彼时，国内演员转行拍电影还在少数。对一个正值事业上升期的女演员来说，更是一个艰难的决定。

然而，“艰难”是别人的，俞飞鸿没有分毫纠结。她一转头，抛却星光，钻进了摄影棚里。

演员当导演或许是为了转型，或许是早有规划，而对于俞飞鸿来说，她只是读了一本小说，故事在心里久久不能散去。

1996年，俞飞鸿求学归国途中，她读了一篇小说《银杏，银杏》，不到9000字却让俞飞鸿泪流满面。

日后，她拍戏、学习，在专业上更加精进，当初那个故事变成一幅幅画面，在她脑中显现。按捺不住心中那团火，她决定把它变成一部电影。

2001年，俞飞鸿买下小说版权，开始着手准备。

没有适合的编剧，她就自己写。多少个日日夜夜，她把自己关在房间，面对白墙，只为打磨一句好词。不知丢了多少个纸团、掉了多少根头发，4年后，剧本成型。

然而，这仅仅是第一步。投资、拍摄、选景，每一步对她来说都是一个全新的挑战。

为了寻找合适的拍摄景地，她带着剧组跑遍了云南、贵州、四川的大部分山区，终于决定在云南腾冲拍摄。

当他们算好时间，搭好场景，决定开拍时，腾冲的雨季却提前到来。大雨滂沱，冲走了建好的一切，那一刻，俞飞鸿脑中一片空白。“原来，人在绝望的时候，心中不是悲伤，而是空白。”

因为长时间的滞留，资金被白白烧掉。为了填补空白，俞飞鸿抵押掉了自己的房子，押上所有的积蓄。

九把刀说：“既然要做一件特别的事，就不能妥协、不能折中、不能退而求其次。”

认定一件事，就会排除万难做下去，这是俞飞鸿的坚定。

2009年，电影上映，距离她初读这个故事已过十年。

俞飞鸿的匠心巨制没有白费，电影画面唯美、故事悲戚，让人落泪。

在影片中，俞飞鸿饰演的阿九站在悬崖上一回眸，山河为之失色。清水出芙蓉般的脸庞，秋水剪瞳，她的眼里是爱而不得的愁。

但由于俞飞鸿对最初发行拷贝的色彩不满意，要求重新拷制，而错过了最佳上映时间，这部投资4000万的剧，只收回200万票房。

对于别的导演来说，这简直是天大的灾难。

可俞飞鸿却说，“别人收获的可能是票房，而我却觉得精神上收获很大。十年，也许是一个女人最美好的时光，但我不后悔献给一部电影。”

在她的认知体系里，没有输赢，只有收获。

一个内心强大的人，从不需别人的赞赏来佐证自己的成功，更不会用别人的价值观来影响自己内心的判断。

遵循自己的选择，不为他人意见所奴役，是一种高度自洽的生活状态。

3

内心自由，只做自己喜欢的事

许知远曾问俞飞鸿，“你曾出演《喜福会》这种艺术片，为什么后来又接拍《小丈夫》这种庸俗剧？”

俞飞鸿不愠不怒，只是淡然浅笑地反驳，“我不认为它庸俗，它就是一部通俗剧。”

演戏以来，俞飞鸿塑造过许多迥异的角色。她既可以是不可方物的女神，又可以是阴鸷毒辣的反派，还可以是在市井气中谈起姐弟恋。

在俞飞鸿的身上，似乎不存在什么标签，她不断打破公众对自己的固有印象，在戏中去探索百味人生。

而当回归到现实中，俞飞鸿却过起了尽可能清淡的生活。一本书、一杯茶、一部电影就足够让一天过得兴致盎然。

《浪姐》正热时，俞飞鸿绝对是呼声最高的一个。有人想红，恨不得住在热搜里，她却把一部部作品交给大众之后，又悄然隐去。

“不怕被人忘记吗？”

“没有人需要让别人记住一辈子。”

对她而言，最好没有曝光，和粉丝互动靠一个个角色就已足够。

如今，俞飞鸿已经51岁，仍旧过着单身的生活。

她有固定的伴侣，只是没有结婚。婚姻对她来说，不是个艰难的选择，但她只在乎自己处在哪个状态比较舒服。

对于女演员忌讳的年龄问题，她也毫不遮掩，“我的年龄是公开的，生于1971。”

相对于20岁，她更喜欢30岁以后的状态，慢慢懂得取舍，更懂得自己。

在别人都在追求更多时，她却去芜存菁，过起减法人生。在她看来，曝光不重要、别人的声音更不重要。

没有一定要拍的作品，没有一定要完成的任务，接戏拍戏，全凭自己爱好。

康德说：“真正的自由不是随心所欲，而是自我主宰。”

如今，俞飞鸿过着极其自在的生活，在她的精神世界里，她绝对自由。

4

在《铿锵三人行》里，冯唐曾问，你一个人时间久了，不会觉得需要找人聊聊天吗？

在俞飞鸿看来，一个人如果精神世界富足，不需要通过聊天来排遣孤独。

你看，面对质疑，她语气温柔，却坚决笃定。她看似柔弱，实则无比强大。

强大从来不是咄咄逼人、拼尽全力与世为敌，而是柔和通融，听过一切杂音，却依然坚守本心。

自己的立场不被潮流所裹挟，自己的思想不为他人所奴役。

这是一个人真正的强大，这种强大不在于影响他人，而是不被他人所影响。

俞敏洪曾说过：“在别人的眼中活自己，永远是别人眼光里的附庸。在自己的眼中活自己，才会成为自己的主人。”

“为自己而活”这句话，已经写满俞飞鸿的人生。

毕竟人生一场，当尽兴而过。不要成为他人的附庸，只为活成最好的自己。

作者简介：江流深，多平台原创作者。用温暖笔触，拾岁月遗珠。