锺大豊 一个街拍摄影人眼里的色彩光影世界

翻遍了很多资料，几乎没有锺大豊老师的相关资料，唯一的资料，就是那一张张让我为之钟情的城市街头色彩及光影人物组合的街拍作品，让我不断的翻阅，爱不释手，欣赏之余，为之侧目，严格的说，这样的街拍形式和创意并不一定是锺大豊首创，但可以说，看了很多街拍作品，唯独这个街头色彩的组合，加上人物的光影点缀，有趣有味的巧妙构成，确实让我耳目一新，也许是我孤陋寡闻吧，但是喜欢锺老师的街拍作品，或许就是这么简单。从有街拍摄影以来，街拍的形式和组合构成决不拘泥于某一种定位，这几乎是共识，但究竟何为街拍，至今还有人提出不同的看法和认知，这也并不奇怪，摄影本身就是一门艺术，而对艺术的评判从来都是仁者见仁智者见智，即使是大师级的作品，同样会被一些人所不屑，可以理解，也可以商榷，更何况只是一个热爱迷恋街拍的一般摄影人的作品，大家的看法更不可能趋同，但有一点我确定，尽管你不喜欢，但是丝毫不影响别人的喜爱，你可以尽情吐槽，但也丝毫动摇不了街拍人执着的去街拍的动力。

我翻阅了不少锺大豊老师的摄影作品包括街拍作品，第一感觉就是他的摄影不是单纯的定格和复原对象，他在用心、用自己特有的思维去诠释他的作品，他在用自己的理解方式和影像中的人物交流沟通，富有哲理，因而他的人物作品里的人物有思想，有情绪，有梦想，有瞬间的喜怒哀乐，是动态鲜活的，他街拍作品里除了有色彩之外，还有激情和温度，还有跳跃和疯狂，但也有沉静若水，波澜不惊。真实来源于生活的各个角落，也来自于锺老师对于拍摄对象和场景的从新定位及自我认知，在繁杂的世界里，在琐碎的片段中，去提炼，去精简，去组合，去升华，从而成就了再创造，这也就是摄影眼背后的大脑和普通人随手拍意识的巨大差异，这也就是摄影艺术和随手一拍的本质区别。

我知道很多人都喜欢从自己的角度去定位，去褒贬别人的摄影作品，似乎也无可非议，特别是当代摄影艺术无论是作品的主题，还是表现手段，都呈现出多元化，特别是对街拍摄影，我们也不必苛求观点一致，但有一点， 正因为有着不断增多的街拍摄影人的努力和坚守，才有了我们眼前多姿多彩的生活记录，人文碎片，才有了一个个社会发展的历史阶段的真实展现，无论你乐不乐意看见，至少我们的子孙后代再去了解这个时代的时候，就有了鲜活的印象，也许每一个街拍人都在记录着一段历史，记录着一个时代发展的进程和脉络。喜欢也许不一定要很多道理，但执着和坚守却一定需要一种信念和精神。锺大豊说他喜欢街拍的道理也很简单，那就是“街拍是对这个世界的探索”。

以下发布的部分作品，全部取之于广东深圳的锺大豊（网名：風の季節 ）已经发表的街拍作品（其中有作品曾获得#街拍中国比赛大奖），也可能不一定都是他的代表作，但相信对很多坚持街拍的摄影人来说一定有着分享借鉴参考的意义。

注：此系列文章只为分享优秀街拍摄影人的作品，不做定性，不做讨论，只为在街拍摄影中，我们共同学习进步，也希望有更多优秀街拍摄影师关注，私聊自荐投稿）