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文| 月亮

编辑| 王红

初审|文瑞

前言

2026年9月，一个叫刘学义的名字突然冲上热搜。

不是因为绯闻，不是因为营销，而是因为一部叫《兰香如故》的古装剧，把他从沉默了十五年的配角席位，直接推到了央视黄金档的正中心。

三十六岁，出道十五年，这条路他到底走了多久？

青岛少年，硬闯北京

1990年，刘学义出生在山东青岛。

这个城市没有给他留什么资源，他的家庭背景普通，父母都是工薪阶层，按正常轨迹走下去，他大概率就是个毕业找工作的青岛小伙。

但命运这件事，有时候就是一个偶然。

2004年，刘学义十四岁。

北京舞蹈学院附中的招生老师到青岛选苗子，他不知道怎么就站到了那里，被选上了。

这个细节听起来很像励志故事的开头。

但现实是——他压根没学过舞蹈。

去北舞附中之前，他的身体柔韧性几乎为零，筋早就"长死"了，跟那些从五六岁就开始压腿的孩子比，他整整晚了将近十年。

然后他就去了北京。

五年，封闭训练。

压腿、下腰、控腿，别人早就过了的关，他一个个从零开始啃。

台湾媒体后来报道这段经历时写道，他开始学舞蹈时年纪已经太大，拉筋压腿让他觉得极其困难。

而他自己后来在采访中也提到过，那段时间韧带像生锈的钢筋被强行拉开，疼得夜里浑身冒汗，连翻身都不敢。

但他没有退。

五年，他把一副"死了"的身体硬生生掰了过来。

北舞附中毕业之后，他做了一个让周围人都没想到的决定——不跳舞了，去考中戏。

这个选择，摆在明面上看，是一场豪赌。

北舞附中的文化课跟普通高中完全脱节，他摸底考试只考了一百多分，而中央戏剧学院的分数线要三百多分。

两者之间，差了将近两百分。

留给他的时间，只有三个月。

三个月里他怎么过的？外界没有太多细节，但结果是确定的——2010年，刘学义考入中央戏剧学院表演系本科2010级。

在校期间，他参与了多部话剧表演，也开始在校外接拍电视剧，一点一点积累表演经验。

2014年，他从中戏毕业。

这一年他二十四岁，手上有北舞附中练出来的那副挺拔身板，有中戏四年的系统训练，有在校期间积累的几部作品。

从青岛出发，他已经在北京折腾了整整十年。

但正式的演艺之路，其实才刚刚开始。

熟脸，但没有名字

有一种演员，你在屏幕上见过他很多次，却始终叫不出他的名字。

刘学义在很长一段时间里，就是这样的存在。

2011年，还在中戏读书的他主演了侦探悬疑电影《蝴蝶魔咒》，正式踏入演艺圈。

这部电影没激起太大水花，但他的演艺圈资历，从这一年开始算。

2013年，大三。

他出演古装剧《上官婉儿》，饰演反一号武则天的侄子武三思。

接下来的几年，他一直在拍戏，几乎没停过。

2014年参演年代情感剧《我们的纯真年代》，2015年主演古装清宫剧《大玉儿传奇》，同年获得中国艺术星光杂志最佳新星奖和全国推新人大赛优秀选手奖。

一个奖，一个奖，零零散散地攒着，但观众还是记不住他。

2016年7月，转折出现了一点苗头。

他在古装玄幻剧《青云志》里饰演青云门第一弟子萧逸才。

这个角色清俊骨相好，有魔化情节，表演有层次，原著党喜欢，观众也开始觉得面熟。

有人说，刘学义在《青云志》里的表现，"将角色由正到邪的转变演绎得渐入佳境，诠释更加游刃有余，在表演上有了更多的突破表现"。

但"面熟"跟"记住"之间，还差着一个量级。

2017年，他在《天乩之白蛇传说》里一人分饰妖帝斩荒和天帝两角，2018年该剧正式播出，知名度再涨一截。

2019年2月，他参演东方玄幻仙侠剧《琉璃美人煞》开机，在剧中饰演白帝和昊辰。

这几年他拍的戏，类型越来越多。

谍战剧《秋蝉》、神话剧《封神之天启》、悬疑剧《怒海潜沙》，古装有，现代有，正派有，反派也有。

他没有停下来，但行业对他的认知一直卡在同一个位置上——这个人演技不差，形象也好，但就是不红。

有一个外号，这个时期一直跟着他。

观众叫他"三界代言人"——因为他在太多古装仙侠剧里饰演过各种神仙、妖帝、天帝、帝君，几乎把"三界"的高位都演了个遍。

这个称号听着热闹，落到现实里却有点尴尬——配角的知名度，终究是配角的知名度。

新浪娱乐后来在报道中这样总结这段岁月：15年间参演超40部作品，关键角色可以划分为三个阶段。

前期铺垫（21到26岁），古装扮相开始受关注，但没出圈；知名度跃升期，《琉璃》之后渐为人知，却仍长期以辅助角色为主；男主破圈期，36岁才真正扛起大旗。

三个阶段，前两个加在一起，整整用掉了他职业生涯的大半。

那几年他也在承压。

戏约没断，但番位始终不靠前，名字始终没被记住。

与此同时，有报道提到，他母亲在那段时期查出重病，家里的积蓄很快花光，他一边跑剧组一边跑医院。

他后来在采访中回忆这段经历，说那时候才真正明白什么叫"赚钱的能力"。

以前挑戏还会计较角色大小和番位，那段时间只要是正规工作、能拿到报酬，他都愿意接。

一个没有背景、没有顶流资源的普通演员，在行业里能靠什么撑下去？

靠的是作品。

靠的是一部接一部不停地接戏，不停地演，不停地被人看见。

知名度在涨，但名字还没进大众视野

2020年8月，《琉璃》播出了。

这部东方玄幻仙侠剧，在那年暑期档掀起了不小的水花。

刘学义在剧中饰演反派人物昊辰和柏麟帝君，戏份虽然不是绝对主角，但他的表演有层次，角色深入人心，知名度出现了一次明显的跃升。

但"明显跃升"和"真正出圈"之间，还差着一道坎。

《琉璃》之后，更多观众知道了他这张脸，更多人记得"柏麟帝君"这个角色，但刘学义这个名字本身，依然没有进入大众的主流讨论。

接下来几年，他继续在拍戏。

2022年，他主演了《少年歌行》，饰演无心，又是一部古装作品，口碑稳定。

同年，他在《夜色暗涌时》里饰演莫灵泽，开始挑战现代剧题材。

2023年，主演《画眉》，饰演计丹阳，这部剧有了上星实绩，他在其中担任男主，行业内开始真正注意到他扛剧的能力。

2024年，局面开始变了。

《花间令》里他饰演县令潘岳，这个角色让他被更多观众关注。

《春花焰》里他饰演慕容璟和，和女主之间的化学反应拉满，剧集口碑不错，粉丝群体进一步扩大。

2025年，他主演的《念无双》在爱奇艺、优酷播出，剧中饰演源仲。

这部剧播完之后，2025年11月1日，他凭借源仲一角获得第十一届"文荣奖"年度荣耀青年剧集男演员奖。

2025年12月6日，又拿下2025爱奇艺尖叫之夜戏剧单元年度角色塑造力演员。

奖项在手，证明摆在台面上——但他依然没有真正意义上的"爆款"标签。

这个时期，如果你去问行业里的人对他的评价，大概会得到这样的答案：演技稳，形象好，坚持原声台词，不靠外力炒作，就是一个一直在踏实拍戏的演员。

他自己也说过，"总用经验主义会被观众淘汰"，所以他一直在主动探索同一类型戏份里不同的演绎方式。

北舞附中那五年练出来的挺拔身姿，成了他区别于很多演员的核心竞争力，在古装剧里，那种骨子里带出来的仪态，是很难靠后期习得的。

但市场有时候不只看演技。

资源、时机、剧本、搭档，缺一个，火候就不够。

刘学义等着那个火候。

从2020年到2024年，四年，几部作品，知名度一层一层往上涨，却始终没有找到那个引爆点。

直到2026年9月。

《兰香如故》——十五年后，他终于站在了正中间

2026年9月11日，《兰香如故》开播。

这部古装宅斗剧由谭松韵、刘学义领衔主演，在CCTV-8次黄金档和腾讯视频同步播出，CCTV-8每晚21:30两集连播，腾讯视频会员同步更新。

刘学义在剧中饰演吏部尚书林家长孙林锦岐，一个身负家族重担、内敛隐忍的世家嫡长孙。

这一次，他是真正意义上的大男主，不是配角，不是辅助，是整部剧撑起来的那根柱子。

开播第一天，数据出来了。

腾讯视频站内热度开播首日突破23000。

第三天，直接冲到28000。

这个速度，已经超过了很多同期竞品剧集的整个生命周期。

但真正让业内瞠目的，是接下来的走势。

低开高走这四个字，用在《兰香如故》身上是精准的。

开播首日，CCTV-8的酷云实时收视峰值是1.37%，放在央八次黄档算不上惊艳。

可接下来三天，数据连涨，第三日酷云峰值直接冲到1.7%，稳居同时段第一。

很多当初唱衰的声音，在这三天里悄悄消失了。

9月16日，新的数据节点出现。

当晚21:29至22:20，《兰香如故》在CCTV-8播出期间直播收视率达1.5097%，市占率12.2255%，位列同时段全国第一。

更关键的是，那一晚它的收视率甚至超过了央一同时段节目，引发广泛讨论——央八次黄档的剧，压过了央一，这个场面，不常见。

9月20日，酷云实时收视率继续走高，达到1.8431%，峰值破1.8483%，继续稳居同时段全频道第一。

云合数据显示，《兰香如故》的市占率从首播4.9%一路升至31.3%，单日有效播放估值破5000万，稳居全网剧集日榜第一。

9月24日，腾讯视频站内热度冲到32389。

这个数字不只是大——它创下了平台2026年最快破3万热度纪录，并进入平台"爆款俱乐部"。

该剧同时成为2026年腾讯视频热度最高剧集，年度热度年冠，就这么拿了。

9月25日，云合市占率达到42.5%，单日正片播放量破亿。

9月26日，《兰香如故》在黄金时段全国电视剧排行中位列第一，收视率1.3260%，市占率12.0949%，播出平台CCTV-8。

那天微博上有博主发文：《兰香如故》收视登顶！超过黄金档！

全程数据拉通来看——CCTV-8单集收视率第一，最高0.98%；全网播放量破6亿；云合市占率37.5%；腾讯站内热度峰值32389；CCTV-8已播12集累计触达1.6亿人次，全国网平均收视份额7.62%，较同时段上部剧提升43%。

这不是一部剧"还不错"的数据，这是2026年秋季档古装赛道的全面碾压。

北京日报后来评价这部剧时，用了这样一句话："观众没有抛弃长剧的代表。"

《兰香如故》能跑出这个成绩，有几个因素值得拆开来看。

第一，内容本身过关。

该剧由桐华编剧，改编自《兰香缘》，剧情围绕沈嘉兰顶着许兰香身份蛰伏求生、步步为营为家族洗冤展开。

节奏在线，群像刻画细腻，剧情越往后越上头，"赐婚""青楼劫难"等场面轮番冲上热搜，名场面一个接一个。

这类以宅斗为主线的故事，能抓住中老年观众的人情冷暖，也能吸引年轻观众的细节伏笔，台网双端热度同步上涨，逻辑就在这里。

第二，主演组合的化学反应。

谭松韵和刘学义这对搭档，被观众评价"CP火花够强"。

两个人都是在行业里沉淀了多年的演员，一个靠《蜀锦人家》证明了自己，一个靠十五年的积累等来了这一刻，两股力量在这部剧里汇合，不爆都难。

第三，台网联播的渠道优势。

该剧同步登陆马来西亚Astro QJ电视台，配中、巫、英字幕，海外覆盖进一步扩大。

国内CCTV-8的台播渠道触达中老年群体，腾讯视频的网播渠道覆盖年轻用户，两端同时发力，断层领跑有了底气。

第四，广告市场的认可。

该剧是2026年腾讯视频平台首部获得总冠名的剧集，开播后集均广告数量与时长持续增加。

广告商不会用钱说谎——数字不断往上涨，说明整个行业对这部剧的商业价值给出了明确判断。

而林锦岐这个角色，刘学义是怎么演的？

杀青之后他在采访中说过一句话，意思大概是——演员很难在杀青之后完全剥离角色留下的痕迹。

林锦岐是个什么样的人？内敛、隐忍、压着情绪、在家族重担下撑着不倒。

这种角色最难演，因为他不靠夸张的情绪爆发来吸引观众，靠的是眼神里那点藏着的东西。

刘学义拿北舞附中练出来的身段仪态，加上中戏系统打磨出来的表演质感，把这个角色给立起来了。

酷云周榜，林锦岐角色热度第一。

观众用数据做出了选择。

十五年，他在等什么？

2026年秋天，"刘学义出道15年迎来高光"冲上热搜。

这条热搜背后，有两种读法。

一种是励志叙事——一个普通青岛少年，靠着北舞五年的苦练和中戏四年的积累，在演艺圈沉默十五年，三十六岁终于站到了央视黄金档的正中间。

苦尽甘来，大器晚成。

另一种是行业现实——他用了十五年，超过四十部作品，才等来一个真正意义上让大众记住他名字的机会。

这条路不是励志，这条路是拉锯，是消耗，是一个演员用自己的职业生涯，一寸一寸去换那个时机。

两种读法都没错，但放在一起看，才接近真实。

有一个细节值得关注。

这些年，刘学义几乎没上综艺，不靠炒作，不靠营销，身上没有任何"流量"标签。

他累积的曝光，几乎全部来自作品本身。

在这个很多演员靠综艺先混个脸熟再回来拍戏的时代，他的路径反其道而行——先用作品建立口碑，再等市场转过来找他。

这种策略，风险极大。

因为市场不一定等你，观众不一定等你，流量从来不等人。

但刘学义等来了。

媒体报道这个节点时，用了"蜕变"这个词：从龙套到男主，从《琉璃》柏麟帝君到《兰香如故》林锦岐，他完成了从万年配角到扛剧男主的蜕变。

另一个值得单独提的细节，是他对台词的坚持。

他一直坚持原声台词，在一个大量演员依赖配音的行业里，这是一个主动给自己加难度的选择。

他说过，"总用经验主义会被观众淘汰"。

这句话放在2026年《兰香如故》的成绩面前，有了具体的注脚。

从行业角度看，刘学义的案例也在提供一个数据支撑——内容扎实的长剧，台网联播的渠道，没有顶流资源的实力派演员，这三个要素加在一起，依然可以跑出爆款。

北京日报说，这部剧是"观众没有抛弃长剧的代表"，这句话背后有更大的行业信号——短视频横行的时代，还有几亿人在守着每晚21:30的那两集。

刘学义的十五年，说到底等的不只是一个机会，等的是一部剧本够硬、制作够稳、搭档够对、平台够强的剧，让他能把这些年积累的所有东西，一次性摆出来。

《兰香如故》就是那部剧。

三十六岁，他终于不是"熟脸"了，他有了名字。

从青岛到北京，从北舞附中到中戏，从《蝴蝶魔咒》到《兰香如故》，这条路他走了二十二年。

不炒作，不营销，不上综艺刷存在感。

只是一部接一部地拍，一个角色接一个角色地演，然后等着观众找过来。

有人说他运气好，等来了一部好剧。

但运气这件事，向来只眷顾那些还没走的人。

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