《疯狂动物城2》“撞款”古驰？奢侈品牌抢占“电影赛道”

《疯狂动物城2》无疑是近期最热门的话题和IP。截至11月30日19时，《疯狂动物城2》累计票房已突破18.89亿元，超越前作在中国内地创下的15.4亿元票房纪录，并以惊人速度刷新多项纪录。在电影上映前，全球品牌合作规模就已超过60个，覆盖餐饮、服饰、潮玩、汽车等十多个主流品类，包括瑞幸、泡泡玛特、大众汽车等，合作范围遍及中国、加拿大、新加坡等多个国家和地区。其中比较特别的是开云旗下品牌Gucci古驰的突然出现。

影片中，黑帮“大先生”的家族产业与时俱进，其业务之一涉及奢侈品“山寨工厂”。时尚女王露露正好发挥优势，在动物城里将“A货”做成产业。“大先生”一家率先换上粉粉的新造型，露露和女儿都是一身粉色双G连衣裙，而“大先生”则穿上粉红色的西服套装，粉色工厂里的熊熊疯狂加班制作经典托特包。从公开资料来看，古驰的出现并不是与迪士尼官方合作关系的商业植入，包括在影片超60个合作品牌中，亦没有奢侈品牌的出现，但这个文化“彩蛋”却令许多观众会心一笑，印象深刻。

在剧情设计上“化用”了古驰品牌名，构建真实感与讽刺效果，但对于拟人化的《疯狂动物城2》，露露一家所穿的应该是真货奢侈品，体现的是在动物城里的高净值动物对着装的高品质需求。“大先生”的角色被认为是致敬电影教父，教父所在的20世纪意大利文化，与意大利奢侈品古驰的品牌根基完全对应，妥妥的“黑帮老钱风”。 社交平台上许多网友都表示“氛围拉满”“太细节了”“神来之笔”，甚至还有不少品牌的粉丝问“这个粉红色定制款会不会上架？”

小红书截图。

虽然这次《疯狂动物城2》利用古驰做了戏剧讽刺效果，但似乎获得了古驰母公司开云集团的“默许”，也许是因为开云本身就是奢侈品集团中电影内容创作的先行者。据南都此前报道，开云是今年上影节官方合作伙伴，双方首度携手呈现开云“跃动她影”项目。该项目由开云从2014年发起，助力镜头前后的女性电影人彰显才华。上影节期间，开云还举办了“跃动她影”主题论坛，并呈现“跃动她影”特别展映单元，汇聚来自欧洲、亚洲、南美洲等地的年度国际影展精选作品。（此前报道：开云、宝格丽等奢侈品牌入局上影节，电影节成新“黄金赛道”）

开云旗下品牌Saint Laurent圣罗兰2023年成立圣罗兰制片公司，成为全球首个将电影全面纳入业务的奢侈品牌。该公司由圣罗兰创意总监Anthony Vaccarello负责，与他对圣罗兰品牌的未来愿景和总体设想一致，同时呼应了品牌系列作品对电影风格和细节的关注。该公司制作的长片电影《艾米莉亚·佩雷斯》（Emilia Perez）今年摘下四项金球奖、两项奥斯卡金像奖及戛纳电影节评审团奖、最佳女演员两项重磅大奖，Anthony Vaccarello也成为首位参与电影联合制作而获得奥斯卡金像奖的时装设计师。

《艾米莉亚·佩雷斯》获得不少国际大奖。

《父母姐弟》获得威尼斯电影节最佳影片金狮奖。

另一部由该公司制作的电影《父母姐弟》（Father Mother Sister Brother）则在今年威尼斯电影节荣获最佳影片金狮奖。影片由传奇导演Jim Jarmusch执导，凯特·布兰切特、维基·克里普斯及亚当·德赖弗等国际影坛实力派主演。

古驰新任创意总监、巴黎世家原创意总监Demna今年6月刚上任，其时装首秀明年2月才正式发布，但在今年9月就发布了第一个预热系列，推出了La Famiglia家族主题造型型录，并上线了以古驰豪门家族故事为灵感的电影《Tiger》，引发时尚圈广泛讨论。

除此之外，Ralph Lauren拉夫劳伦也推出了首款动画短片《Polo Bear Chronicles: Operation Black Tie》，主角是其经典吉祥物Polo Bear。这部由品牌内部创意团队打造的色彩缤纷动画，标志着Polo Bear形象首次以全新形式亮相，延续其在毛衣、滑板、手表及多款体育品牌联名产品中的经典地位。Polo Bear自1991年首次亮相以来，已成为Ralph Lauren最具辨识度和喜爱的品牌符号之一，成为Ralph Lauren生活方式精神的象征。

Golden Goose黄金鹅今年7月在纽约举办首部滑板短片《Hold On: Enjoy the Ride, It Never Ends》的首映活动。该电影聚焦滑板运动员及文化，主演阵容包括Golden Goose全球品牌大使、奥运奖牌获得者科里·朱诺、基根·帕尔默、鲁内·格利夫伯格和埃文·莫克。这部影片以2024年哥本哈根公开赛为背景，带领观众穿越欧洲城市街头——从哥本哈根、柏林、因斯布鲁克到雅典。Golden Goose首席品牌官Marco Neroni表示：“我们希望通过这个项目，展现滑板运动的幕后故事，同时探索滑板根源。”

Tiffany&Co.蒂芙尼今年10月成为首个与Netflix达成合作的高级珠宝品牌。多件蒂芙尼传奇珠宝将在根据英国女作家玛丽·雪莱经典科幻小说《弗兰肯斯坦》改编的同名电影中亮相。该片11月7日登陆Netflix全球平台。10月8日至11月3日蒂芙尼在纽约第五大道旗舰店推出与影片导演Guillermo del Toro联袂打造的沉浸式橱窗展。五扇橱窗以主人公实验室的窗框为设计框架，通过品牌标志性的艺术手法与戏剧魔力，重构影片关键场景，顾客扫描橱窗上的二维码即可解锁独家幕后花絮。

迪克体育用品公司（Dick’s Sporting Goods）宣布成立Cookie Jar & A Dream Studios，专注制作以体育为视角、讲述人性化故事的影视内容。虽然工作室刚成立，但Dick’s 在体育内容制作领域已有十余年经验。其2014年推出的纪录片《我们本可成为王者》（We Could Be King）曾获艾美奖杰出体育纪录片奖；今年春季，该公司凭纪录片《逆转》（The Turnaround）再获艾美奖。过去10年，Dick’s已制作5部长片及10部短片或系列纪录片，并有更多项目在筹备中。

今年还有经典职场时尚电影续作《穿普拉达的女王2》官宣回归，目前该电影已在收尾阶段，并同步释出先导预告。预告以一双红底高跟鞋缓缓落地开场，唤醒观众对“米兰达女魔头”的记忆。梅丽尔·斯特里普、安妮·海瑟薇、艾米丽·布朗特、斯坦利·图齐等原班主演均悉数回归。影片定档2026年5月1日上映，因为明年正好是《穿普拉达的女王》上映20周年。虽然就目前曝光的几套戏中造型来看，网友们表示有点小失望：“以为在拍《穿ZARA的女王》”，恰恰也反映了时尚下行期的现状。

从上面这些品牌动作可以看到，如今的品牌文化投资逻辑，正从表层的热度消费，转向深层的叙事共创。奢侈品牌不再仅是为在影视作品中的产品植入或红毯造型下注，而是成为电影作品内容的上游推手。相比于传统广告投放或红毯赞助，一部好电影一个好故事所能沉淀的品牌价值远超一次性话题流量，能够作为长期资产融入品牌叙事，实现跨文化、跨世代的共鸣与延展，从而构建真正具有长期价值的生意。

南都N视频记者 王欣