2026年度流行色，没灵感的时尚圈“交白卷”了？

*本文为「三联生活周刊」原创内容

文｜Eloise Ji

编辑｜小风

相信很多人和我一样，刷到潘通2026年度色“云舞白”时，第一反应都很费解。官方发布的概念图与解读中，那抹轻盈的白色仿佛在云端舒展，勾勒出了一个轻盈、纯净、触手可及的理想未来，它试图抚慰过去的劳顿与伤痕，也直指当代人厌倦信息超载、渴望逃离混乱的内心诉求。

潘通2026年度色“云舞白”概念图

这是潘通自1999年推出流行色以来，首次将白色定为年度代表色。与之风格最接近的一次，是2016年的“宁静蓝/水晶粉”相伴出现，旨在传达性别的流动与平等，不过“宁静蓝“是一种极浅的蓝色，并非白色系。

再回看近几年的“摩卡慕斯”“非凡洋红”“柔和桃”，尽管大众对流行色的关注度与日俱减，但这些颜色个个鲜活饱满，极具辨识度，还能延伸出许多形而上的解读。怎么到了今年，就变成味同嚼蜡、缺乏锋芒的白？ 更何况，以白色系为代表的松弛感、老钱风都刮了几年了，实在很难勾起大众的兴趣。

这抹“云舞白”，大概是潘通机构在焦虑时代量身定制的救赎幻想吧。只是这概念总让我想起《悲惨世界》里珂赛特唱的《云中城堡》（Castle on a Cloud），孤苦伶仃的女孩幻想着云端之上有一座城堡，一切人间疾苦都无法入侵。二者都许诺了一个洁白宁静的“别处”，然而都很虚幻，只存在于想象中。如今我们早已陷入了对所谓年度色彩的审美疲劳，对相关的叙事提不起劲儿，对它的作用也心生怀疑：除了消费主义卖货，还能有什么用？

《神秘博士圣诞特辑：雪人》剧照

不妨先看看潘通的发家史，以及它是如何坐上流行色“先知”的宝座。上世纪五六十年代，印刷行业缺乏统一的色彩标准，导致同一种色彩在不同印刷厂、运用不同油漆和产品上的效果千差万别，给企业带来不少困扰，比如柯达胶卷包装上的黄色深浅不一，就让消费者困惑产品新旧。

一位叫劳伦斯・赫伯特（Lawrence Herbert）的化学毕业生敏锐地发现了商机，他于1962年买下了自己所在小型印刷公司的技术资产，创立了潘通，旨在建立一套通用的色彩沟通语言，实现“所见即所得”。一年后，潘通推出了革命性的“潘通配色系统”，给每种颜色分配了编号，彻底解决了色彩一致性问题；20世纪80年代，潘通将色彩系统嵌入Adobe等核心设计软件，成为行业默认标准；1986年，潘通成立色彩研究所，开始主动参与并引导设计界的色彩叙事，通过销售实体色卡、提供色彩认证和咨询（比如为小黄人制定标准黄色）获得核心收入。

潘通为小黄人制定标准黄色

接下来的关键一跃可谓天才之举：1999年，潘通首次发布年度代表色，从服务企业的B段色彩解决方案提供商，转型成面向大众和全球媒体的C端文化符号制造者，极大提高了大众知名度与品牌溢价权。而C端引爆的巨大声量，又能刺激更多B端为追逐潮流而付费，反哺潘通的权威性和领导力，就此形成不停歇的风火轮。

时至今日，靠色彩精准校准出圈的潘通，早已把年度流行色玩成了堪比星座运势的潮流风向标。两者都算某种虚拟的文化仪式，它们都用温和的语气、舒缓的色调（比如近两年的柔和桃和摩卡慕斯）为你的心灵按摩，肯定你的努力，宽容你的错误，从而建立短暂的秩序感和新年新气象的憧憬。这些描述往往相当宽泛，比如星座里经常出现的“你外表坚强但是内心敏感”，套在谁身上都大差不差，但人们很容易将自身境遇投射进去，从而产生“Ta好懂我”的共鸣。

恶搞图：星座预言你很可能正在呼吸

但话说回来，没见谁完全遵循星座指南生活，也没见哪个品牌完全按照年度流行色制定运营策略，这些都是无伤大雅、随拿随用的社交素材，无论媒体、品牌、看客，都能讨论自己的观点。

2026年的“云舞白”，是一种质感接近云朵的暖调白色。前几年“五彩斑斓的黑”被广泛吐槽，其实白色也有参差多态的质地，而不同时期的白色时尚，更折射出当下的社会情绪与审美趋势。

这些年时尚界最具代表性的白，当属“老钱风”标志性的米白色系。无论是The Row、Loro Piana、BC等品牌的秀场和官网上，还是在美剧《继承之战》主演的造型里，带有灰调的米白与燕麦白都随处可见。这些品牌擅长用极致面料和精准剪裁，营造出温润又内敛的富足感，而米白色成了精英阶层的低调“保护色”。

美剧《继承之战》中莎拉·斯努克（Sarah Snook）的造型

在“老钱风”米白流行之前，冷调白色与极简纯白也曾先后主导时尚潮流。上世纪30年代起，冷白色开始崭露头角，彼时社会被大萧条的阴霾笼罩，好莱坞黄金时代却悄然开启，陷于困苦的百姓，渴望在电影的虚幻世界里短暂麻痹现实的疼痛。设计师玛德琳・维奥内 (Madeline Vionnet)推广的斜裁技术，让丝缎如第二层皮肤般贴合身体曲线，勾勒出婀娜的人形，随肢体挪转焕发粼粼波光，而这份美感在大银幕上得到了极致的渲染：一件冷色调的白色缎面礼服，让从黑暗中款款走出的女主角看上去高贵、性感又遥不可及，真正意义上诠释了何为“银幕女神”。

安吉丽娜·朱莉（Angelina Jolie）的缎面长裙造型；右：玛德琳・维奥内（Madeline Vionnet）设计的斜裁长裙

进入60年代，人类探索太空的浪潮兴起，白色时尚多了一层未来主义的基因。设计师安德烈・库雷热 (Andre Courreges)推出一系列极具太空感的白色服饰，包括A字型迷你裙、太阳镜和PVC靴子，泛着一股莹莹的冷白光，仿佛反射着宇宙的某种未知能量，既惹人畏惧，又勾起无限探索欲，传达出一种乐观的未来主义和对登月时代的憧憬。

安德烈・库雷热（Andre Courreges）的“太空时代”设计

再到上世纪90年代，一场极简主义的白色风暴席卷时尚圈。这种纯白冷峻、精准又前卫，奉行“少即是多”的审美法则，也是全球经济衰退背景下，对80年代“烈火烹油”式繁盛审美的一次拨乱反正。赫尔穆特・朗 (Helmut Lang)、马丁・马吉拉 (Martin Margiela)等时装设计师通过实验性的剪裁，赋予白色一种智性和先锋的意味，弱化了传统意义上的性别特征，这也与当时人们对互联网科技发展的乐观情绪遥形成呼应。

落实到日常穿搭，能彰显极简纯白的单品不多，可以是一件剪裁优良、质地爽脆的白衬衫，也可以是一条带点蓬松的白纱裙，或者近年夏天流行的白色棉质半裙，裙摆宽大，能转成一朵花。90年代的极简时尚偶像卡罗琳・贝塞特 - 肯尼迪 (Carolyn Bessette-Kennedy)的诸多经典造型中，就有一整套山本耀司 (Yohji Yamamoto)，她拿男装白衬衫搭配黑色丝绸半裙，被无数人引为灵感来源。选择一件优质的白衬衫有许多门道，相比起来，白色棉质半裙可能更好挑、易搭配且不挑人，皱皱的也有一番韵味，无论上半身什么颜色，都能稳稳托住，注入夏日的清凉。

90年代的极简时尚偶像卡罗琳・贝塞特-肯尼迪 (Carolyn Bessette-Kennedy)

冷白的缎面感礼服仍旧是女明星的红毯首选，能赋予穿者一种其它裙装难以匹敌的魅力光环。而在日常穿搭中，丝绸长裙不太有实用性，与之视觉效果相似的三醋酸半裙更加百搭，可以穿春夏秋三季，上身搭配T恤、背心、短袖毛衣都可，只需注意花式和剪裁要克制一些，重点突出裙摆的流光溢彩。

相比极简纯白和冷色调白，还是温润的米白色系更适合普通人。尤其现在冬天，一件稍显宽大的高领/半高领米白色毛衣可谓人见人爱，在灰扑扑的天色里还有一定的反光板作用，提亮整个人的脸色。如果你担心显臃肿，可以选择v领款式突出肩颈和锁骨线条。手作感强的米白色羊毛背心也很适合作为穿搭的中间层，增强保暖性的同时也能提升层次感。

美国女演员Jean Seberg

最后来一则白色穿搭小贴士：可以同时上身两种白色，比如暖色调的白毛衣和纯白牛仔裤，但可别把三种白一起穿身上，视觉上会有种难以言表的杂乱。

当我们放下潘通的色卡，捧起中国传统色，或许能发现颜色与情绪的另一种阐释样本。东方的感官宇宙里和“云舞白”相近的温润之白，当属凝脂和玉色。凝脂源自《诗经》里的“手如柔荑，肤如凝脂”，是观者对美人肌肤的终极想象，这抹莹洁、可触碰的白，在与时间的对峙中变质、衰败，笼上一层紧迫的悲剧意味，格外令人怜爱与感叹。玉色是后天修为的白，通透静默却铿锵有力，它的美在乎微妙的波光流转与质地层次，经得住长久的凝视。

如果说凝脂被体温沁染，玉色为德行打磨，都代表某种生命修行的升华，那么“云舞白”作为试图成为一切起点的空白画布，在映衬之下显得格外苍白，因为再纯粹的白也难与生命之痕媲美。

电影《画皮》剧照

买一件“云舞白”单品，或许能获得暂时、轻盈的身份标签，就像住进一间装修精美却空无一人的云端城堡。在这个色彩被无限制造与消费的年代，流行色的真正生命力，藏在不可预测的社群情绪与千姿百态的人生里。我们应当做一枚棱镜，将真实的生活历练，折射出独一无二的生命颜色，铺陈满屋，自成一个色彩宇宙。

参考资料：

Turning Color Into Money : Story of Pantone

https://businessinspection.net/turning-color-into-money-story-of-pantone/

《中国传统色 色彩通识100讲》郭浩著