何以中国·壁画里的中国｜金塔寺石窟：千年悬壁上的“天外飞仙”破壁而出

　　西北角·中国甘肃网记者 吕庚青 宋芳科 程健 刘姗 王星懿

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　　在甘肃张掖肃南的崇山峻岭间，一座开凿于1600多年前北凉时期的石窟——金塔寺石窟，悄然隐匿于山峦褶皱中。作为马蹄寺石窟群的璀璨明珠，窟内壁画尤以飞天最为惊艳，那些仿佛从云端坠入石壁的“天外飞仙”，不仅承载着千年历史的厚重，更堪称中国古代艺术史上灵动的瑰宝。

　　10月28日，由中央网信办网络传播局、国家文物局政策法规司指导，中国互联网发展基金会特别支持，甘肃省委网信办、省文物局主办，张掖、嘉峪关、酒泉市委网信办与敦煌研究院、中国甘肃网、凤凰网甘肃频道共同承办的“何以中国｜壁画里的中国·当AI遇见小飞天”网络主题宣传活动走进悬臂之上的艺术宝库——金塔寺。

　　走进金塔寺，最先攫住目光的，便是飞天壁画独步天下的“高肉雕”技法——这些飞天并非平面勾勒，而是大半脱离壁面，以高浮雕的姿态悬于石窟半空，宛如挣脱了石壁的禁锢，正振袂欲飞。圆雕的立体轮廓与浮雕的细腻肌理在此完美交融，让飞天的每一寸身姿都充满动态：体格魁伟的仙者上身呈舒展的“V”字形，双腿轻悬于虚空，双臂或托举宝珠、或撒落天花，七彩飘带顺着无形的风势环绕飞扬，连衣袂的褶皱都似带着气流的轻响，比寻常平面壁画更添几分“破壁而出”的鲜活。

　　更令人称奇的是这些飞天的面容——高鼻深目、脸型方圆，带着鲜明的西域犍陀罗艺术印记，仿佛是从希腊神话中走出的神祇，跨越山海落入河西石窟，眉宇间藏着异域的神秘与庄严。但这份“天外感”又与本土审美巧妙相融：飞天肩上的帔帛最是灵动，一端轻绕臂膀、一端随长风飘向远方，既保留了印度飞天“天衣飞扬”的神性，又特意加长了飘带的弧度，让中原艺术追求的“飘逸感”如云雾般萦绕周身，恰似将“天外仙姿”与“东方雅致”织成了一幅流动的画。

　　壁画的服饰细节，更让这份“仙韵”多了几分人间的鲜活与多元。飞天的上衣是西域风格的紧身窄袖，凸显出健朗的线条，却又搭配了中原式的束腰长裙，弱化了异域服饰的束缚感；供养人的装扮则是“胡汉交融”的生动注脚——男性供养人或穿游牧民族的窄袖长袍、戴尖顶帽，或着汉族贵族的宽袖长衫、戴进贤冠，“胡帽汉装”的混搭间藏着丝路往来的烟火气；女性供养人以交领汉装为底，却在高髻上插着西域珠钗，领口裙摆饰着忍冬纹，连串珠项链的光泽都似带着异域的风情。那些纹样更是多元共生：西域的联珠纹、忍冬纹与本土的云气纹、折线纹交织在衣袂间，既添了美感，更藏着对吉祥的期许。

　　这些飞天与壁画，本就是东西方文化碰撞出的艺术奇迹。飞天的高鼻梁、深眼窝里藏着佛教艺术沿丝绸之路东传的痕迹，而中原传统的羽人、瑞兽又悄然融入壁画角落，连河西本土的生活场景都成了背景的点缀——仿佛千年前的丝路商旅、僧侣、工匠在此相聚，将各自的文化印记刻进了石壁。正是这份融合，让金塔寺的飞天既有“天外飞仙”的超脱，又有人间烟火的温润，更见证了佛教艺术入华后，如何在本土化中长出新的生命力。

　　如今，千年过去，金塔寺的飞天依旧悬于石窟之中，飘带似仍在随风轻摆。它们以独特的“高肉雕”技法、多元交融的美，不仅定格了北凉时期的艺术巅峰，更成了研究魏晋南北朝至隋代文化交流的关键实物。当后人驻足于此，仿佛能听见千年前的风声，看见那些“天外飞仙”从丝路云端飞来，在石壁上留下了永恒的灵动与惊艳。