把中式美学玩出新花样，这场刷屏全网的“汽车T台秀”什么来头？

万众瞩目的2026春夏米兰时装周落幕了。

这一季有不少国际大牌，不约而同地把目光投向了品牌档案库，通过对经典单品的解构与重塑，延续着各自的美学主张。

而在这些成熟的叙事之外，还有一个变化十分明显的趋势——越来越多的中国品牌，正在登上国际时装周的舞台。

譬如设计品牌HUI本季以《听银》为题，将中国非遗苗族银饰，从一种静态的视觉符号，解构并转译成了一场流动的“声音雕塑”。

同样，设计师品牌PRONOUNCE则在新季“纸鸢”系列中，深入挖掘了中国传统风筝背后的结构美学，将风筝的轻盈骨架、飘逸材质与风力平衡的原理，融入服装的廓形与细节之中，在文学哲思与现代剪裁之间实现了完美平衡。

这些动人的叙事，不仅让世界看到了东方美学的无限可能性，也反映了一种“审美自信”的确立——

它意味着我们不再刻意迎合西方的审美，而是用自己的文化与符号，构建属于东方的设计语言。

令人惊喜的是，这股风潮，并不只是局限于时尚领域。

前几天在上海，一场打破边界、别开生面的品牌大秀也引起了关注和讨论。

9月26日，岚图汽车在上海举办了“天地鲲鹏 万象新生——时代风尚之夜”，这场大秀以“汽车”为载体，把中式美学“开”上了T台……

新的舞台：

从“汽车发布会”到“汽车T台秀”

印象中的汽车发布会，展台往往布置得很简约，有一个主持人站在台上，围绕车辆的性能、配置与科技展开讲述。

而岚图这场发布会，巧妙地把传统的展台，替换成了时尚界的T台。

在这里，汽车不再是静态的“展品”，而是作为一个动态的、充满生命力的“时尚角色”，与高定时装、模特、光影乃至音乐融为一体，共同服务于“天地鲲鹏”这一宏大的美学叙事。

围绕“鲲鹏”这个意向，整个大秀被分成了三个篇章，模特们身着不同风格的定制华服，与岚图三旗舰同台。

篇章一，“鲲游于虚”，是灵动摩登的都市风尚。

模特们身着设计师原创服饰，低饱和度色彩与金属光泽面料交织，剪裁干净利落，极具线条感。

轻盈飘逸的身姿，与一旁的岚图FREE+、岚图知音的灵动线条相互映衬，共同诠释着当代都市新锐人群那种自由不羁、探索未知的精神内核。

篇章二，“扶摇直上”，是自成风骨的东方韵味。

随着氛围转换，新中式服装成为了舞台的主角，行走之间流淌着独属于东方的优雅底蕴。

设计师将岚图LOGO织入衣襟，呈现均衡却不对称的东方美学，传递“天人合一”的东方智慧；马面裙自古为“骑行”而生，如今与现代汽车同台，巧妙暗喻了出行方式的进化与中华文脉的传承。

宽展从容的造型，与岚图梦想家、岚图追光L的MPV车型呼应，诠释着当代精英阶层“于从容中显不凡”的阔达格局。

最终篇章“鲲鹏合一”，是气势磅礴的中式豪华。

当模特身着奢华的高定礼服、从容大气地从T台走过时，万众瞩目的全新旗舰SUV岚图泰山也迎来了全球首秀。

奢华的中式高定礼服与其磅礴气势相得益彰，裙身精致的刺绣纹样与车身流畅的线条形成对话，共同展示着岚图品牌面向未来的旗舰格局与定义“中式豪华”的强大实力。

通过“叙事即产品”的巧思，岚图旗下的三大旗舰产品，在契合其精神内核的氛围中逐一亮相，不仅完整展现了品牌的高端布局，也给观众留下了深刻的印象。

台上精彩纷呈，台下的到场嘉宾也是星光熠熠。

胡军、段奕宏、李小冉等实力派演员，Dior合作艺术家、冬奥礼服设计师等艺术先锋，以及清华美院、同济大学等顶尖学府的设计专家，都来到了现场见证这场时尚大事件。

细看这份嘉宾名单，会发现他们都是在各自领域有所成就、对审美有着极高追求的人物。

对他们来说，每一次公开亮相，都是一次对个人品味与文化追求的“盖章认证”。

之所以出现在这里，是因为他们在岚图所呈现的东方格调中，找到了一种与自身精神世界同频的、象征文化自信的身份认同感。

因此，这与其说是一次商业活动，不如说是一场基于“审美共识”的双向奔赴。

新的语言：

从“东方美学”化为“可感知的创造”

在时尚圈，提到东方美学与当代设计融合，很多品牌都做得相当成熟，并且形成了自己的风格。

但在汽车行业，这一直是个难题。车是高度精密的现代工业品，在设计时需要考量的因素更多。

如果只是简单地把中式元素印在车身上，不仅无法放大东方美学的优势，还会显得格格不入。

如何把东方哲学里那些只可意会、不可言传的“意境”，转换成汽车的设计语言，是岚图一直在探索的事。

而这一次，它交出了一份堪称惊艳的“高分答卷”。

在本次活动上，岚图正式提出了一个概念：天人合一。

所谓的“天人合一”不仅是人与自然的和谐共处，翻译成车的设计语言，那就是：人与空间、科技与人文之间，有着恰到好处的默契与温度。

自创立之初，岚图就立下了“把东方美学带向世界”的宏大愿景，这一点，从它的品牌LOGO就可见一斑。

岚图的LOGO，设计灵感源于庄子《逍遥游》中的“鲲鹏展翅”意象，代表着一种青云高志、逍遥自在的精神境界。

“天地鲲鹏”的产品设计哲学，也是由此而起。

在最初阶段，岚图选择用“舒、展、扬”的精准笔触，来捕捉鲲鹏矫健的体魄与遨游天地的瞬间，追求的是一种忠于原型的、看得见摸得着的“形体之美”。

现如今，这个概念又得到了进化，岚图放弃了描物，转而用写意的手法，捕捉其贯通天地的“神态”与“气韵”。

这种从“形似”到“神似”的转变，展示了岚图的设计自信、文化底蕴与格局的提升。

有了神韵，如何将抽象的“风骨”塑造成型？岚图的设计，遵循着三个核心准则。

首先是“极”，它定义了整车昂首挺胸的自信姿态，赋予了其充满力量感的外形。

其次是“润”，曲面设计柔和饱满，让车身光影更加流畅自然， 在保留凌厉的同时，增添了温润如玉的气息。

最后是“雅”，它将中国的山水意境，化为经得起品味的精致细节，尽显优雅底蕴。

这三大原则最终演化成了极具辨识度的家族ICON——“鲲鹏展翼”的前脸、“击水三千”的大灯、“扶摇直上”前格栅，每一处细节都在讲述中式文化的魅力。

如果说外观是风骨，那内饰就是灵魂所在。

在这里，岚图没有通过“堆砌昂贵材料”来展示自己的气质，而是从哲学中汲取智慧，为驾乘者打造了一个可移动的内在情感空间。

当你置身其中，首先感受到的是“正心”的境界——能让你暂时远离外界纷扰、回归内心宁静，获得疗愈。

“修身”的智慧环绕周遭，科技带来的温暖与便捷，让每一次出行都变得无比安心。

而这一切的最终归宿，是“齐家”的温暖愿景，让车成为承载天伦之乐、共创家庭美好的港湾。

从宏大的哲学，到具体的呈现，再到每一根线条、每一寸空间，岚图将“天人合一”的设计语言与“天地鲲鹏”的哲学意境，完美融入到了车之中，让东方美学在科技的映照下焕发新生。

而始终围绕岚图美学体系运行的，是“传承”与“迭代”两大主线。

传承源自千年前《逍遥游》的磅礴意境，在每一次技术革新与产品迭代中，为这份不变的灵魂内核注入与时俱进的生命力，让“工业美学”与“意境哲学”达成和谐统一。

在这个过程中，“中式现代豪华”的脉络逐渐变得清晰完整，最终演变成一种直观的、全球化的“东方设计语言”。

当我们了解这些，再回过头看这场“时代风尚之夜”，会发现，这场全球首创汽车T台秀的意义早已超越了我们的想象。

在这里，东方美学与中国智慧不再是浅尝辄止的点缀，而是被真正地、系统性地融入了品牌与产品的灵魂深处。

它揭示了岚图破局立新、重塑汽车美学范式的强大决心，坚持原创设计以及与时代的“中坚力量”同行的真诚信念。

岚图正在用中国智造、中国创造，向世界传递出一份从容自信、有温度、有格局的中国答案。

它让世界看见，中式豪华，原来可以如此动人。