当玉魂遇见当代—马瑞珠宝中的东方美学革命

珠宝艺术家马瑞

采访的当下，马瑞刚结束一场跨越时空的玉雕对话。他作为首位被全球顶级奢侈品珠宝展COUTURE SHOW ，中国唯一邀请的珠宝设计师，在美国拉斯维加斯的国际珠宝舞台上，与自己的作品「玉兰花开」完成了一场东方美学的远征。更早之前，马瑞的玉珠宝设计作品风格，以突破传统的玉雕工艺已被英国宝石学会GIA课程列入「东方工艺」研究案例，马瑞也因此成为首位同时获得东西方顶级学术机构双重认证的玉雕艺术家。

《玉兰花开》和田玉 项圈

玉雕的当代转译

《玉兰花开》项圈彻底颠覆了传统玉雕的创作范式。四瓣和田白玉雕琢的花瓣以钛金属和碧玉骨架连接，在极简结构中暗合宋代花鸟画的留白意境。这件作品先后亮相瑞士巴塞尔国际钟表珠宝展与美国COUTURE SHOW“再造传统”特展，法国《DREAMS》杂志评价其“在材质对话中完成了东西方美学的和解”。

作品登上法国《DREAMS》珠宝杂志封面

以周易为基的创作哲学

马瑞的工作室宛如当代炼金术士的实验室，切割的玉料切片与《周易》注疏并置，3D建模屏幕旁摊开着设计手绘稿。他开创的“观物取象”设计体系，将东方哲学中的“天人互鉴”转化为创作方法论。“玉料不是被雕琢的客体，而是创作的主体。”他指着未完成的白玉胚料说，“和田玉的水线纹理是大地写给我的密码，我的使命是破译这些自然记忆。”

珠宝雕刻制作

这种哲学在《夏娃的诱惑》胸针中达到极致。远观是静谧的玉兰绽放，近察却见蛇噬花心的惊心动魄。这种视觉双重性打破珠宝作为装饰艺术的边界，成为道德悖论的视觉载体。作品在香港保利拍卖拍卖中创下当代玉雕成交纪录，却被马瑞称为“最痛苦的创作”，为减轻整体重量，他耗时两年研发玉雕与钛金属结合工艺。

《angels and demons》钛金属 和田玉 胸针

技术革新的破界者

作为中国内地首位将钛金属系统引入高级珠宝的设计师，马瑞的《艳压众芳》胸针以墨玉塑造S型曲线，颠覆了玉雕必以白玉为尊的传统。更革命性的《松果与兰》胸针，让羊脂白玉雕琢的玉兰与金镶钻石构筑的松果形成“非自然共生”结构，实践着“和而不同”的东方理想。“西方珠宝的‘主石中心主义’就像单音阶演奏，而我要创造复调交响。”

《艳压众芳》钛金属 和田玉 胸针

《松果与兰》和田玉 18k 胸针

非遗传承的国际路径

身为新疆玉雕非遗传承人，马瑞在人民大会堂“读懂中国”国际会议上，将和田玉作品赠予英国前首相戈登·布朗时坦言：“每件作品都是行走的文化大使。”他近年来推动的手工艺“哲思”设计理论，提出“玉雕三维评价体系”，将材质价值、工艺价值与哲学价值同等权重。这种颠覆传统的评估标准，正在改变大众市场对玉雕的认知方式。

沉默的宣言

从《玉兰花开》的初绽到《毒吻》戒指的惊世，马瑞始终探索着“中国人没做过，西方人没见过”的艺术表达。

《毒吻 》和田玉 18k戒指

“珠宝沉默不语，却能打动人心。”千年玉料正通过这位匠人之手，在当代文明中寻找新的栖息之地。正如中国艺术研究院院长韩子勇先生所言：“马瑞以器载道，以象尽意。让玉雕这门古老技艺，获得了质问当代的资格。”