国产游戏正擦亮文化招牌，本港应如何追赶？

文︱邓飞

“文者，贯道之器也”，自古以来，文化便是国家精神的传承与展现。今天，这种承载不再局限于纸墨书简，甚至能跨越虚拟与现实，透过数码内容走进全球玩家心中。近期国产游戏《明末：渊虚之羽》（下称《明末》）横空出世，随即登上Steam热销榜，并在国际间引发热烈讨论，成为继《黑神话：悟空》之后又一次中华文化自信与技术实力的交汇体现。

《明末》再一次证明，中国不仅能做游戏，还可以透过游戏说好中国故事。游戏故事背景取材明朝末年巴蜀地区，融合古蜀文明、山海经异兽、华阳国志传说，还原乐山大佛、三星堆面具等历史文化符号，游戏语音更以四川话呈现，让地域文化不再只是背景装饰，成为真正可互动的沉浸式体验。这样的内容既令中国玩家感到亲切之余，亦成功激起全球玩家对中华文明的好奇与共鸣。

而值得一提的是，《明末》的诞生并非大公司投资的产物，而是出自仅约30人、历经风雨的小型团队“灵泽科技”。游戏自2019年开始开发，期间曾因画面品质不佳在2021年首度曝光后被玩家痛批，导致人员流失，项目几近胎死腹中。幸好创办人夏思源选择坚持，潜心打磨六年，以约2.1亿人民币成本完成开发，最终凭作品重获掌声，堪称业界异数。《明末》的创作故事正好反映出中国创意产业正逐步建立自己的韧性与信心。

然而，《明末》并非毫无瑕疵。即便在线人数突破11万，全球媒体与玩家普遍盛赞其视觉与文化内容，但在Steam平台上仍收到“大多负评”的整体评价，主因是游戏性能不稳，画面卡顿、优化不足，甚至在高端设备上亦无法流畅运行。这类问题在新创团队开发的大型游戏中并不罕见，普遍源于经验不足所致。所幸开发团队及时回应，迅速发布致歉声明与补丁，针对性能优化、错误修正与定价调整作出补救，令评价逐步回升。

从《明末》与《黑神话》可见，中国游戏已由过去的模仿者，蜕变为能够讲述自身文化的创作者。这些作品的成功不仅体现中国文化的全球吸引力，更标志中国在数码内容上的“软实力”正稳步成形。今日的游戏不只是娱乐产品，更是文化叙事的当代表达方式。一款成功的游戏，足以将千年历史转化为可互动、可沉浸的现代语言。

然而，当内地游戏擦亮文化招牌、走进世界视野，反观本港，尽管具备中西文化交融的背景与优良创科基础，但在数码文化产业上却未见起色。资源零散、缺乏制度支援，令许多本地创意停留于构想阶段。特区政府多年来对电子竞技与游戏产业态度犹豫，政策讨论原地踏步，与周边地区形成鲜明对比。

今时今日，若真谈“文化与创科并重”，政府便须正视这个潜力产业。首要，是设立“原创数码内容基金”，针对本地团队开发具香港特色的游戏与互动内容，提供开发资金与研发支援。其次，可在数码港或创新园区设立“文化科技加速器”，提供游戏引擎支援、IP对接、测试平台与技术顾问，建立从概念到商品化的完整链条。

同时，政府亦应与高校合作，开设跨学科课程，结合文史、视觉艺术与程式设计，培育新世代游戏创作者。此外，更要构建“本地文化IP素材库”，将粤剧、节庆、历史人物、城市记忆等文化元素整理授权，供创作自由取用，打造“可用的文化资源”。

试想，若果有一款融合狮子山精神、九龙城寨传奇与粤语配音的原创香港游戏，能否也在Steam上掀起热潮？答案并非遥不可及。