湾区设计师用108件作品完成一场美学实验

近日，深耕大湾区时尚产业、聚焦设计新生代的年度时尚活动——“粤港澳大湾区巡回时尚展览 2025”，在广州、深圳、香港站依次展出，最终站将持续展至9月21日。

据了解，该巡回展览集合了来自大湾区不同城市和香港的40个时装设计品牌及艺术单位，以及大湾区内6所设计院校，一共展示出108件匠心之作，力图表现湾区多元文化交融下的独特美学与创新力量。

值得关注的是，在历届“粤港澳大湾区巡回时尚展览”中，“时尚联乘 FASHION CROSSOVER”是自2023年起新增加的一大亮点，自诞生后就好评如潮。今年的时尚联乘，将香港时装与非物质文化遗产、音乐、艺术、时装、产品设计等不同元素跨界合作，通过这5种合作形式推出了8组梦幻联动作品，力求突破框架、打破界限，挖掘香港时装的更多可能性。

进入展厅首先映入眼帘的作品，就是香港时装设计师品牌与广东省级非遗钉金绣裙褂制作技艺代表性传承人唐志茹合作的作品《暮色花园》，胸前、腰间精致华丽的凤凰与花朵图案，属非遗钉金绣裙褂制作技艺。

湾区设计师们专注于传统文化的崭新表达，探索传统文化在当代语境下的更多可能性。香港时装设计师品牌与深圳金属造型作者合作的《蟠螭纹面具》，以中国传统青铜器为灵感，提取蟠螭纹与铜绿锈色进行解构与再设计。香港运动时装设计师品牌与澳门时装设计师品牌合作的《静脉·流Veinflow》，出人意料地将非遗香云纱与运动时装结合，在千年染整工艺中融入了科技感未来感，设计师正是希望借由这种结合象征过去与未来的共存、传统与创新的并行。

从传统工艺到未来设计，从城市风貌到人文肌理，3D打印、电玩美学、打破传统性别标签……来自湾区不同城市的设计师用各自的时尚理念及品牌特色，与在地文化碰撞出了多元可能。而在成熟设计师之外，来自6所大湾区设计院校的优秀学生作品，也体现出了不同的创造力。

“我们的展览通过巡回广州、深圳和香港，把湾区设计新锐们汇集在一起，给他们提供一个展示和交流的平台，让他们和他们的作品能被湾区公众看到。”Fashion Farm Foundation项目总监杨锦淮介绍。

“大湾区：时尚融合 2025”项目凝聚大湾区各城市6所专业设计院校和数十个时装品牌或时尚机构的设计人才，活动范围涵盖广州、深圳、中山、珠海、香港以及成都，举办三地时装秀、巡回时尚音乐夜、跨城时尚展览、时尚跨界联乘、活动分享会等。香港站为最后一站。除了9月12日—21日举行的“粤港澳大湾区巡回时尚展览 2025”，还包括已于9月3日亮相的“粤港澳大湾区时尚汇演 2025”，以及将于10月举行的“大湾区时尚之旅分享会”。（光明日报全媒体记者 党文婷）