汤姆·克鲁斯，这位好莱坞的常青树，似乎正面临着他职业生涯中又一次“不可能完成的任务”。

继《碟中谍7》在2023年遭遇《芭比》与《奥本海默》的“神仙打架”后，备受期待的《碟中谍8》似乎也出师不利，一头撞上了迪士尼的票房奇兵——《星际宝贝史迪奇》真人版。

首日票房创系列新高，但高处不胜寒？

从表面数据看，阿汤哥这次的表现似乎还不错。《碟中谍8》北美周五首日斩获2480万美元（折合人民币约1.78亿），这一成绩不仅超越了《碟中谍6》，更是刷新了系列在北美的最高首日票房纪录。

各大机构也纷纷预测其北美首周末4天票房有望冲击8500万美元。

口碑方面，烂番茄88%的新鲜度，CinemaScore观众评价A-，稳坐系列口碑第二梯队，仅次于评价最高的6、7两部。

然而，光鲜数据的背后，却隐藏着巨大的压力。这部在疫情期间艰难拍摄的影片，制作成本飙升至惊人的4亿美元（约合人民币28亿）！如此高昂的投入，让任何一丝票房波动都显得格外刺眼。更戏剧性的是，阿汤哥似乎命中注定要和一只来自外太空的蓝色小狗“杠上”。

二十三年宿命对决，史迪奇再胜阿汤哥！

时间拨回2002年，阿汤哥与大导演斯皮尔伯格联手的科幻力作《少数派报告》信心满满地与动画版《星际宝贝》同日上映，结果却意外地在票房上输给了那只调皮捣蛋的史迪奇。

谁能想到，23年后，历史竟会如此惊人地相似！

真人版《星际宝贝史迪奇》与《碟中谍8》再次狭路相逢，同日登陆北美院线。这一次，史迪奇更是展现出“屠榜”级别的统治力，首日票房狂揽5500万美元，几乎是《碟中谍8》的两倍有余！预测其四天票房更是有望突破1.7亿美元（甚至有媒体预测高达1.9亿美元），将阿汤哥远远甩在身后。

> 史迪奇的魔力究竟何在？是童年滤镜太强大，还是合家欢题材在当下更具市场号召力？阿汤哥的硬核动作片，难道真的开始让观众审美疲劳了吗？

迪士尼这次凭借《星际宝贝史迪奇》可谓打了一场漂亮的翻身仗。

在《白雪公主》真人版口碑票房双双失利之后，这部成本控制在1亿美元左右的萌宠大片，却创造了迪士尼真人电影第三高的首日票房成绩，仅次于《狮子王》和《美女与野兽》。

其全球票房也一路高歌猛进，预计首周末便能突破3亿美元大关。反观《碟中谍8》，尽管在韩国、中国香港等亚洲市场依旧展现出强大的号召力，但在北美主战场被史迪奇如此压制，回本之路无疑布满了荆棘。

《碟中谍8》：情怀与槽点齐飞，阿汤哥还能打多久？

作为系列的（据传）终章，《碟中谍8》在内容上确实下足了功夫，试图为伊森·亨特的传奇故事画上一个圆满的句号。

三大惊喜，诚意满满：

1、格局升级，硬核科幻：影片不再局限于传统特工片的打打杀杀，而是将伊森·亨特直接推向了与末日级AI“智体”的终极对决。

扒飞机、扒潜艇只是开胃小菜，这次阿汤哥要用血肉之躯对抗足以引发全球核危机的人工智能，科幻感与紧张感直接拉满。

2、情怀杀，回忆涌现：第一部中帮助伊森制造“滴汗名场面”的腹泻男唐洛惊喜回归，不仅参与了最终任务，还与伊森上演了一番“相逢一笑泯恩仇”的戏码。而从系列伊始便陪伴伊森的老伙计卢瑟，其悲壮牺牲更是赚足了老粉的眼泪。

卢瑟临终前自称“菲尼亚斯·怪胎”（伊森初见他时的称呼），以及留给伊森的盖布瑞尔面具，都成为了催泪的“回忆杀”。

3、动作场面，再攀高峰：62岁的阿汤哥依旧搏命！无论是深海潜艇的幽闭逃生，还是结局时南非河谷搏命扒飞机的惊险刺激，都让观众手心冒汗。

那被狂风吹到变形的脸，那奋力挥出的右勾拳，无不彰显着阿汤哥对实拍动作场面的极致追求。

三大遗憾，不吐不快：

1、老人太少，新面孔难撑场：伊尔莎未能复活，白寡妇不见踪影，卢瑟开场即下线，连班吉也身受重伤……终局之战，伊森身边几乎全是新面孔。虽有“螳螂女”等演员助阵，但新角色与主线故事缺乏深度联结，让期待全员集结的老粉略感失落。

2、AI反派，存在感偏弱：“智体”虽强大，但作为AI反派，其性格塑造和压迫感更多流于概念，未能给观众留下如前作部分人类反派那般深刻的印象，这也是《碟中谍》系列的老问题。

3、剧情套路，新意不足：尽管引入了AI反派，但故事的整体走向仍未跳出好莱坞流水线作品的窠臼。宏大叙事铺垫过长，直到后半段才逐渐回归系列擅长的憋气、拆弹、扒飞机等刺激桥段，让部分追求剧情创新的观众略感乏味。

高昂成本如山，中国市场能否成为救命稻草？

《碟中谍8》面临的最大敌人，或许并非史迪奇，而是其自身高达4亿美元的制作成本。如此巨大的投资，意味着影片的全球票房至少要达到8-10亿美元才能勉强回本。

目前来看，北美市场的表现虽不算灾难，但想单凭本土收回成本已是天方夜谭。

于是，全球第二大票仓——中国内地市场，再次被寄予厚望。

考虑到《碟中谍7》在内地约3.48亿人民币的票房成绩，以及近期内地市场对好莱坞大片的观望态度，《碟中谍8》若能在端午档上映，或许有望冲击5亿人民币的票房。但这足以拯救28亿的豪赌吗？

传奇迟暮？阿汤哥的执着与好莱坞的困境

当一个长寿系列走到第八部，当年的翩翩少年也已年过花甲，怀旧情怀固然能吸引一部分老粉，但如何吸引新观众，才是系列能否延续的关键。

我们必须承认，当今影坛，或许只有汤姆·克鲁斯还会为了让观众在银幕前获得最真实的刺激，而选择背着上百斤的道具扎进深海，在万米高空的机翼上实拍狂奔。他曾说：“真人实拍的惊喜是与生俱来的，电影的美，来自人的创造。”

然而，在电影中，伊森·亨特或许能暂时战胜“智体”，但在现实的电影世界，即便是无所不能的阿汤哥，似乎也难以抵挡好莱坞创作力日渐稀薄、过度依赖IP的“AI时代”浪潮。当一个电影工业失去了持续创新的能力，再华丽的票房数字，也可能只是虚假繁荣的泡影。

据说阿汤哥仍有拍摄《碟中谍9》的意愿，但派拉蒙影业对系列持续高企的成本已面露难色。《碟中谍8》的最终表现，无疑将直接决定伊森·亨特的未来。

这不仅仅是《碟中谍》一个系列的宿命，更是无数经典IP面临的共同困境。

它们曾陪伴我们走过青春，也终将在时代的洪流中逐渐老去。我们应该庆幸，在我们的观影生涯中，能有一位像阿汤哥这样执着的电影人，为我们奉献了一场跨越近30年的谍战传奇。但或许，最美好的记忆，就应该定格在它最高光的时刻。

那么，你认为《碟中谍8》的票房表现，还能撑起阿汤哥的第九部“不可能的任务”吗？