AI如何重塑影视创作？业内专家展开深度对话

9月16日下午，2025北京文化论坛“破界共生：科技激发文化原创力”平行论坛的首场专业沙龙在北京古代建筑博物馆庆成宫隆重举行。

本场沙龙由北京市文联、北京电视艺术家协会承办，同时作为北京电视艺术家协会“四季影像”主题创作分享会，以“数智未来，影创新生——AI时代下影视创作新范式”为主题，北京市文联党组成员、副主席韩云升，北京市文联副主席马国颖出席活动，中影人工智能研究院院长马平，著名导演、编剧、制片人、猿动力泛娱集团董事长陆川，灵河文化创始人兼CEO、知名制片人、编剧、监制白一骢，与光同尘科技联合创始人、CEO陈发灵，《四味毒叔》创始人、影视监制谭飞等业内顶尖专家展开深度对话，共同探讨AI技术与影视创作的深度融合与未来发展。沙龙由谭飞主持。

谈“破界”：AI正重塑影视工业全流程

沙龙首个环节聚焦AI技术对影视工业全流程的革新。马平指出，当前影视行业中，包括传统制作链条都开始使用AI技术。以《只此青绿》为例：“传统方式需要一个小组工作一周的镜头，通过AIGC技术只需一人半天就能完成，不仅实现降本增效，还简化了创作沟通流程。”

陆川从创作角度分享了AI带来的变化：“AI为电影人重拾了创作的本真与勇气，像给猎人一把弓箭，让创作者从‘手撕猎物’的困境中解放出来，获得了前所未有的创作自由度，以更低成本、更无畏的心态去追寻内心的影像表达，拥抱艺术创作的无限可能。”他强调，AI技术终将如手机、数码相机一样，成为不再被特意标注的日常工具，实现“技术平权”。

论“立新”：AI催生新语言也面临新挑战

在“立新”环节，与会嘉宾深入探讨了AI催生的全新影视语言与创作范式。

白一骢以《三体》第二季创作为例，分享了AI在科幻题材中的创新应用，他透露团队创作过程中对AI技术的应用主要在前期概念设计、特效场面预览以及通过AI预演工具辅助导演进行全片规划，这是技术带来的全新突破。

陈发灵从技术角度谈道：“我们现在看到的AI技术应用还只是很小一部分。未来随着多模态大模型的发展，AI将在影视制作发挥更重要的作用。不过，AI并未改变‘内容为王’的根本逻辑，而是提供了一次重新定义创作流程、参与全球竞争的机遇。”

望“未来”：技术与人文的平衡是永恒命题

沙龙最后环节聚焦未来发展趋势，马平表示：“传统创作者应主动拥抱AI所带来的原生创造力，积极向更年轻的思维范式靠拢。”白一骢则强调：“AI不仅是影视创作的高效辅助工具，更是拓宽行业产值、激发产业新活力和发展空间的重要推动力。”

陈发灵表示，科技的发展有效赋能了文化的传播。通过AI技术让古画“动起来”，使更多人感受到中国文化底蕴。他强调“文化是根，科技是翅膀”，通过技术的力量，文化得以转化为更轻便、更易传播的影像形态，推动“文化+科技”深度融合，助力中国文化走向更广阔的受众。

陆川认为：“科技推动着文明与审美的共同进步，使更多美好作品被看见。”同时，他坦言在降低制作门槛的同时也抬高了内容的标准，当视效奇观的影片做到极致时，更质朴、更贴近生命与灵魂的表达将变得更为珍贵。在AI赋能之下，内容创作的核心竞争力，将更集中于深刻的叙事与人性洞察。

沙龙主持人谭飞在总结时表示：“从AI重塑流程的‘破界’实践，到催生新语言、新审美的‘立新’探索，最重要的不是技术本身，而是我们如何以人为本地运用技术，回归创作本质，通过科技更好地激发原创力。这才是‘破界共生’真正意义所在。”

据悉，作为2025北京文化论坛“破界共生：科技激发文化原创力”平行论坛的重要组成部分，本次沙龙成功拉开了系列活动的序幕。该论坛还将继续围绕科技与文化融合的主题，举办多场专业交流活动，持续为推动文化原创力的发展贡献智慧与方案。

文、图 | 记者 宋诗颖