台北歌手不足挂念？李谷一曾“看不起”邓丽君？听听谷建芬怎么说

李谷一和邓丽君，两位堪称巅峰的歌者，用音乐、态度和时代烘托出了一场“谁也不服谁”的争议，这场音乐交锋，既是个人恩怨的显现。

作者-杨 编辑-杨

李谷一和邓丽君，是七八十年代华语乐坛的两朵玫瑰，不同的是，一朵是高傲庄严的红玫瑰，另一朵是温柔婉约的白玫瑰，两人各自占据的音乐领域完全不 叠，也正因为这种截然不同的气质与态度，为后来的冲突埋下了伏笔。

李谷一，几乎可以说是民族音乐的化身，她的嗓音浑厚扎实，哪怕唱出一声气息，都能贯穿舞台，让人心生敬畏，一曲《难忘今宵》，让她成为春节记忆的一部分，把音乐和家国情怀融入除夕夜。

听她唱歌，很难让你心里不振奋或者不庄重，这是她的魔力，也是她的标签：民族风，压轴感，高贵的音乐王座，而邓丽君呢？完全走了另一条路，她的声音轻柔，温暖，甚至带了一丝内敛的柔情，《甜蜜蜜》《月亮代表我的心》这些歌，说是甜腻，但又甜得高级。

说是柔软，但那种情感被她控得固若金汤，她的音乐跨越两岸三地，甚至在日本、东南亚声名大噪，邓丽君的歌声能融化冷漠，她的情感表达直击人的心灵，这是她的武器，也是她的王座：流行风，温柔杀，治愈的音乐女王。

对，就是这样，两种风格，互不相融，一边是主旋律，一边是流行乐，一边是民族气象，一边是个人情感，看似并没有什么交集，却因为一次媒体的提问，直接爆了场世纪争议，事情的高潮出现在1983年，那个年代的信息闭塞，音乐交流还受政策和文化壁垒的限制。

邓丽君的歌在大陆甚至被贴上标签，什么“靡靡之音”，什么“音乐糖水”，各种不服气的评价层出不穷，在这样的背景下，一次采访问题直接点燃了两人间的火药桶，成为全场关注的焦点，记者问李谷一：“你怎么看邓丽君呢？”

李谷一的回答非常直白，甚至可以说有点冲动：“她只不过是一个小歌星，不值得我去挂念，”让你读到这里是不是觉得脑子都卡住了？小歌星？说这话的时候她可能没意识到吧，邓丽君的歌至少早就席卷了华人世界，包括背后的全球化市场。

结果一丢炸弹，李谷一直接点起了整个华语乐坛的舆论烽火，粉丝们当然炸了啊，嘭嘭嘭到处都是火苗，邓丽君的支持者觉得这句话不仅傲慢，甚至有点瞧不起流行音乐的意味，争议瞬间发酵成一场旷日持久的对立，民族音乐和流行音乐的拥趸各立阵营，吵得天昏地暗。

但问题是，这场争议并不仅仅是两个人的矛盾，它更是那个年代人们对音乐价值、风格和意义的认知冲突，民族高贵还是流行俗套？音乐需不需要有使命感？这些问题，在那个时代没有明确答案，而李谷一的这番言论，让她成了一方代表。

邓丽君呢？她的回应简直让人感到不可思议，一向温婉的她并没有针锋相对，也没有公开任何不满，她选择用行动表达自己的态度，托人给李谷一送去几盘自己的磁带，用音乐力量试图化解这场尴尬。

但谁能想到，李谷一本人压根不收场，继续回应：“她给我寄磁带干什么，她不过是个小歌星罢了，根本不值得我去挂念！”这场争议由此彻底升温，全网炸裂，在争论还吵得天昏地暗之际，有一个声音成为全场焦点，谷建芬。

这个华语乐坛的重量级人物，看待音乐的态度不止独到，更是有点“放狠话”的腔调，她不仅没有站队，还把批评邓丽君“靡靡之音”的论调怼了个彻底，她说了啥呢？“如果这都叫‘靡靡之音’，那我要为‘流氓’写歌！”清不清脆？响不响亮？一句话就直接把争论拉回了音乐本质。

音乐有高低贵贱？不存在！如果音乐让人感动，那它就是好的，如果音乐能够传递情感，那它就是值得欣赏的，谷建芬的观点无疑为争议注入了一点理性和包容，让喧嚣中的上头人冷静了下来，她还强调，李谷一和邓丽君根本不该被推上对立面。

一个唱民族，一个唱流行，唱的领域不同，情感表现不同，但终究都是站在音乐的巅峰，她说：“华语乐坛能有这两个人，是一种幸运，”这场争议随着时间流逝，逐渐被冲刷成一种“往事”，但最有趣的是，李谷一后来对邓丽君的态度变了。

几年后，她在一次访谈里正儿八经地说：“这个女孩确实很了不起，她把华语流行音乐推向了一个新的高度，”益智够大反转吧？她甚至坦承自己偶尔也哼唱邓丽君的歌，对她的音乐风格越来越欣赏，这种转变无疑体现了态度随着时间的成熟和开放。

至于邓丽君，争论从来没有影响到她，她的歌继续风靡，成为一种超越时代的符号，她的声音，甚至成了治愈无数人灵魂的疗愈音律，直到今天，无论街头巷尾还是KTV，她的歌依然占据着不可替代的位置。

从这场争议中，你能看到的不仅仅是音乐风格的对立，而是那个年代的局限性，对音乐的欣赏还被框住在某些固有的审美标准里，狭隘得让人窒息，然而随着时代的发展，人们逐渐意识到音乐的本质，一曲民族音乐也可以动人心弦，一首流行乐也可以触及灵魂。

说到底，音乐没有界限，无论庄严或甜美，只要能让人听见真情，就足够伟大，今天，李谷一的《难忘今宵》依然是除夕夜的压轴旋律，成为一种家国情怀的符号，邓丽君的《甜蜜蜜》早已在人心深处定居，成为生活中最柔软的情感诉说。

这两个人，原本那么不相容，却用自己的作品共同打造了华语音乐的黄金年代，所以，音乐到底是什么？它不是两个风格的争斗武器，也不是高下立判的竞技场，它是情感交流的桥梁，是打破隔阂的力量。

别再纠结谁比谁高贵，更别再争什么音乐承担了更多使命，音乐真正的使命，是让人感动，就那么简单，向这些用生命书写音符的艺术家们致敬吧！

他们让华语乐坛如此多元，如此鲜活，如此值得骄傲，音符继续跳动，争议早已散去，而这份音乐的积淀，将永远闪亮。