诗人

午后，微风，阳光，笑容，这些让人惬意的词语一直在诗里重叠着，看起来他妈的我就像是一个固执的传教者，却鲜少注意到这些东西是不是可以达到当初创作的目的，这个世界上喜欢诗的人并不在多数，但不是没有，影响力是种折磨人的东西，小众的欣赏和喜欢有点独乐乐的感觉，太多的关注却会让作者和作品本身都不那么可爱了，当然现在的我是完全没有立场讨论后者的。

 

诗人，这听起来多少有点别扭的称谓却是我最喜欢听的，小时候印象最深刻的诗人是李白，一个一边饮酒一边豪言壮志的酒鬼，导致那时总爱背着双手慢步的行走在河堤上吟着自己创作的认为很了不起的诗，更在初中升学考试在语文考卷边上附上一首七言绝句，更巧的是改卷的老师刚好是我哥，他直觉是我所以没按惯例把卷子作废。

 

第二个对我影响的诗人是外公，直到初三了才晓得他是一个地地道道的诗人，在本地的很多文学刊物里发表过多首作品，

以至于他来到家里的时候硬是逼着他写诗送我，他第二天回去的时候我都不知道，只是在桌子上留下些许勉励的字句和给我的诗。希望他现在在天堂也可以看到我的坚持。

 

第三个也是影响最深的人是方文山，擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。其创作的词中充满强烈的画面感、浓郁的东方风，是华语歌坛“音乐文学”的创作才子，更是各种音乐奖项的常客。文字独树一帜。他的歌词作品促发了音乐创作另类革命。如果说林夕写的歌词可以不带一个爱字却把爱情的喜怒哀乐描述得淋漓尽致的话，那文山先生歌词强烈的画面感和意境绝对算得上旷古绝今，无论是娘子独坐溪边守候归人的凄凉或者爱在西元前前世今生的纠葛和沧桑都彻底的震撼了我。对，很少有人知道文山先生也是诗人，他吸取中国传统歌词中的养料，创造出一种新的诗歌风格，并命名为“素颜韵脚诗”。 按照他自己的定义，“素颜”，即素着一张纯文字的脸，“韵脚诗”，是流动着旋律与节奏的心事，“素颜韵脚诗”是一种新诗美学的风格流派。纯文字的脸，就是文山的诗只有中国文字写成，没有图片的陪衬，没有外文单词，没有阿拉伯数字，甚至没有标点符号。韵脚，指的是诗歌每行的最后一字押韵，读起来有琅琅上口的感觉，而且行内的断句可以营造出节奏感。

 

例如

　　方文山的几首素颜韵脚诗：

 

那些风花雪月

　　午后的风声 怎么能被形容成一轮皎洁

　　花的颜色 又怎么会带着 淡淡的离别

　　所谓 忧郁的空气 落笔后要怎么写

　　最后 一直到你的微笑 在我的面前 满山遍野

　　亲爱的 我这才开始对诗的语言 有些 了解

 

妥协

　　日渐衰老中的旷野 一再错过梅雨来临的季节

　　于是 我 放弃一尘不染的飞越

　　不再错过身边的落叶 眼前的凋谢 以及迎面而来的 风雪

　　在这个 红颜终究白发的世界

 

管制青春

　　我用第一人称　将过往的爱与恨

　　抄写在我们　的剧本

　　我用第二人称　在剧中痛哭失声

　　与最爱的人　道离分

　　我用第三人称　描述来不及温存

　　就已经转身　的青春

 

突然发现在欣赏他的诗之后再用什么言语解释和褒奖都是多余的，也就是从看到这些字数不多却足以打动人心的诗句后决定学习下这种新的诗歌流派，一直创作着一些自己认为不错的诗，直到在文山先生台湾无名部落格发表的这首诗。

 

所谓颓废

总是习惯狠狠的吸完一支烟后 安静沉睡

总是习惯把头发抓得乱乱的 竖起眉头

眼睛里不是泪在打转

但你一脸清秀 嘟着的嘴巴 真的很好看

夜 雨在下坠

烟头安躺在角落 终于被知道 遗弃滋味

眉头向头发道歉着 责备自己的不对

而你只是盯着远方 又点燃了一支香烟

妈的 见鬼 原来 这就是 所谓的颓废

 

当然，这是四年多前的作品，多少有些生涩，但没想到得到了他的亲睐，看完诗还给我不错的评价，叫让韵脚诗让内地也能够被推广和接受。。。但很抱歉的是我从来没有尽力的去做这件事情，一直把写诗当做一种业余爱好。但我想这些，已经够了，就算没有人喜欢，还是会一直写下去，因为光是创作这件事情，就够我自己欣赏自己好一阵子了，呵呵。