佛

时至深秋，我们踏上西部文化之旅。有广阔的草原，无际的沙漠，荒芜的戈壁。路径之地，可以感觉到中国的传统文化艺术宝库，历史久远，博大精深！尤其敦煌莫高窟的佛教艺术的影响，很值得后人借鉴和学习。
   佛教于公元3世纪，创于印度。印度孔雀王朝的阿育王大力普及佛教，到公元前一世纪中叶，大月氏王迦腻色迦阪依佛教。再次派遣高僧四处传教，佛教进入了第二高潮，便在塔里木盆地，南北高缘流传起来，并沿丝绸之路东传敦煌再次引入中原。
   佛教的创始人是乔大摩-悉达多。他出身于古印度迦田吡罗卫国是净饭王的太子，净饭王希望他将来成为一个强有力的国王，从小就在文化和武功方面培养他，悉达多天资聪慧，不仅掌握了文学，哲学，算学等方面的知识，而且武艺超群，精通兵法。但他却不愿意成为父亲所希望的转轮王。随着年龄的增长他看到了人生的很多无法避免的痛苦。他在田野看农夫耕田，地里犁出的小虫被天上飞来的小鸟吃了，就对小鸟产生了怜悯。后来，他又看到步履蹒跚的老人，骨瘦如柴的病人，看到为死人送终的场面。这些人都引起他对人生的很多思考。20岁时，为了寻求解脱的道路，他毅然离家出走，在山中开始了苦修的生活，经过6年，并没有得到什么，他感到苦行并不是理想的办法。于是到尼连禅河去沐浴，洗掉了6年的污垢并接受了牧女献的乳糜，恢复了体力。他在附近的菩提树下跌坐，苦思苦想了很多天，终于悟出了真谛，心顿时像平镜一样。一切世俗的烦恼不在于心头。从此成了佛陀。人们宗称“释迦牟尼”。
   他开始招收****，到处讲法，宣传他的哲学思想，倡导和慈爱，自我牺牲，克制欲念，主张众生平等 。因此得到社会下层人民的支持，渐渐形成了影响很大的佛教。
   敦煌地处西域，是我国最早接触佛教的地方。在佛教传入初期，就有不少高僧。四世纪到五世纪处，佛教在中国发展到一个高峰，统治者不仅大力提倡，而且不惜耗资。在全国各地兴建寺院，开凿石窟。在当时河西一带大量开凿石窟。如天水的麦积山石窟，永靖的炳灵山石窟，张掖的紧塔寺等，最著名的就是敦煌的莫高窟。（见图）
   古书中记载：敦煌本为乌孙，月氏聚居地，匈奴乘秦末农民起义和楚汉纷争之机，迅速强大起来，赶走乌孙，月氏占据了整个河西，并对汉边境不断进行骚扰，为了解除匈奴的入境威胁，汉武帝派张骞两次出使西域，派霍去病远征河西，迫使盘踞在河西的匈奴浑邪王和休屠王归降。将河西纳入西汉版图，河西走廊从此成为中西交接的门户，被称为“华戎所交-大都会”。
   佛是佛国世界至高无上的主宰，早期的佛教徒认为任何形象都不是足以表现佛的至尊，佛教徒发现自己的偶像有利于宣传佛教，于是凡寺院的地方就必须造佛像除佛陀的形象外，菩萨，天王以及描绘佛教故事的雕刻和绘画也发展起来，佛教传入中国的时候。佛像雕刻也是方兴未艾之时。
   对于佛的形象，佛经里有严格规定，如佛头，顶有内 ，鼻高修直，两目明净，眉细耳长的特点，佛的坐姿也有讲究。通常我们所能看到的佛是盘腿而坐，目心向上，这是最稳的坐式，佛经里对佛的形象描写反映了古印度的审美标准，传到中国后，中国的艺术家按照民族传统来造佛。
   第130窟，地处莫高窟中心地带，外部用土木楼搁建筑封像，以防风化。大佛建于盛唐时期，佛高26米。其中头高7米，身长19米。相当于现在9层大楼的高度。据说，这座建造大佛用了29年的时间。佛体采用石胎泥塑，整体造型成锥形体，服饰塑造很大方。艺术家为了迎合观众的视觉效果，特意改变人体比例。其中在塑造头部时有意放大了嘴和下巴。而在塑造佛像的手时尤为精致，古人称之“无骨”，纤细优美的手姿摆放在膝盖上，生动且富有情趣。（见图）
   第148窟是大型的卧佛窟，建于公元前776年。卧佛是佛的涅磐像。涅磐，是释迦牟尼经过几十年的苦修而达到的一种“常乐我净”的永恒境界，——不死之死，即是从死中转化出的永生，这时，外在的身体的约束彻底地解脱了，精神升华了。80岁的释迦牟尼，身体修长，体态丰腴，色彩华丽塑造人物栩栩如生，（见图）
   佛教为了让更多人了解它，将很多抽象哲理，用浅显易懂的故事来说明，在石窟里几乎都是故事画。
   第254窟，北魏，“萨锤太子舍身饲虎”。是代表性的故事画，在古印度，国王有3个儿子，最小的叫摩阿萨锤。一天，他们兄弟3人骑马在山中游玩，回家路上遇见一只母虎躺在山上，已经饿 的奄奄一息，旁边还有几只小老虎。他让哥哥走在前面，自己则悄悄返回老虎所在的地方，躺在地上让老虎吃他，可是老虎饿的连吃他的力气也没有了，萨锤很着急，他找到一根很尖的木刺，爬到山上用木刺刺破自己的喉咙条下悬崖，跌落到母虎的身边，母虎和幼虎甜食萨锤的血液，渐渐有了力气，当两个哥哥再寻弟弟时只见一队白骨。他们明白弟弟为了救老虎已经舍身，急忙回宫告诉了父母，国王和王后听到这个消息悲痛不止。2个王子以次造塔供养起来。这个故事情节离奇曲折，整个画面结构非常紧凑，完美，画家以强烈的对比色，成功的烘托出整幅画的主题精神。
   莫高窟的故事画非常丰富，在艺术手法上，主要是西域式的方法，构图上以单幅的形式，描述一个完整的故事，这在后来的壁画中很少出现了。人物形象大多有明显的外来特征，如尸毗王的身体姿势，大多呈“三道弯”式，与印度现存壁画的菩萨形象很接近，在用色方面，采用“西域式”晕染法，即从人体的轮廓向内颜色渐变的方法，表现一种立体感，由于时代久远，颜色已经变黑。
   莫高窟的石窟俗称“千佛洞”几乎每个窟的墙壁上都有1000个小佛，盘腿而坐，下面有莲花坐，在佛国世界里不分男女性别，莲花是它们的化身，人物线条优美，色彩鲜艳，脸部贴有金箔，不过由于认为因素以毁坏严重。（见图）
   佛教自传入中国以后，经过漫长的与中国本土文化结合的过程，而成为中国文化的重要组成部分，不仅体现在宗教方面，更体现在哲学与艺术文化领域，他所产生的效应超过了印度本土文化以及其他任何民族。敦煌莫高窟佛教艺术作为中国传统宗教文化的据点，可以说是博大丰富，有人说他是“墙壁上的图书馆”，一点不过分。现在正是西方艺术与东方艺术相互冲击的时刻，作为一个艺术工作者，更应该头脑清醒，善于挖掘中国的传统文化艺术的精髓，来创作具有中国独特的艺术思想作品。  
   中国的佛教艺术思想正在潜移默化的影响着每一代人 ，它会随时间的脚步，走向成熟，净化万事万物！