动漫成功的因素

　　如今，动漫行业发展势头越来越大，那么动漫成功的因素有哪些呢？以下是品学网小编分享的动漫成功的因素，一起来和小编看看吧。

　　动漫成功的因素

　　日本国民十分喜爱动漫，动漫文化非常发达。据日本三菱研究所的调查，日本有87%的人喜欢动漫、有84%的人拥有与动漫人物形象相关的物品。动漫在日本超乎寻常的流行，有历史的原因，也与文化背景、社会背景紧密相关。

　　动漫艺术在日本已经有了一千多年的历史，在木版印刷技术被发明之后，图画就成为一种大众传媒手段，日本人养成了利用画面来讲故事的习惯，有证据表明这就是动漫在当今的日本社会风行的源头。

　　日本的社会环境也是动漫艺术极易生存的土壤。日本一个主流动漫杂志的编辑Keizo Inoue指出：“今天的孩子们被沉重的考试系统所淹没和隔绝，很少有机会与他人交往，于是他们在动漫书中寻找自己的朋友。”同样的情景也发生在成年人身上。日本人崇尚团队精神，强调在组织中的纪律，不鼓励个人主义，因此，他们只能在动漫作品中去实现他们的冒险、刺激和张扬个性的梦想。所以我们看到，在美国动画作品中的英雄一般都是超人，而日本动漫作品则不然，它里面的英雄大都是凡人，凡人在做不平凡的事情成为了英雄，“凡人英雄”实际上是普通日本人所寄予的梦想。在空间拥挤、习俗戒律繁琐的日本社会，背负着巨大压力的日本人通过动漫得到了一种宣泄和放松，日本动漫作品的广阔而奇妙的世界，给了他们躲避现实的最佳场所，使他们能够自由地畅游在梦想中。因此可以说，动漫是在日本人强烈的逃避现实的需要下，催生成的一种精美艺术。

　　二战后，动画片便成为日本娱乐的主要形式之一。出生于20世纪50年代末期和60年代的人，是看着电视动画成长起来第一代。目前他们已经都是三、四十岁的人了，他们把对动漫的热爱又传递给了自己的孩子们。对动漫的爱好，在日本社会延续着，它是全民性的爱好，不分年龄和性别。在很多国家，动画片是儿童节目，而在日本，针对不同年龄段的受众群体，都有相对应的具有不同风格的动漫作品，所以动漫作品的社会基础相当广泛。

　　自上个世纪90年代初，以《圣斗士星矢》、《七龙珠》为代表的日本动漫登陆中国大陆以来，在这十几年里，日本动漫热在中国青少年中流行，成为全社会有目共睹的事情。大人们总是下意识地把迷恋日本动漫的孩子当作不学好的一群，但事实上，日本动漫针对的是一个年龄段，而不分好中差。

　　满足青少年心理需要

　　日本动漫虽然包罗万象，不受题材和内容的限制，但是，最容易接受并迷恋日本动漫的是14至24岁的年龄群，小了看不懂，大了看不进去。把日本动漫的成功归功于内容的解放，还不如归功于它对青少年心理特征的准确把握。如果从众多作品的角度出发，来分析日本动漫的成功，那将是一项浩瀚的工程，但如果从青少年的心理特征出发来分析，却有章可循，进而洞窥日本动漫成功的奥秘。

　　一般来说，在日本青少年动画片未出现之前，人在过了童年时期就会逐渐淡漠对动画的兴趣，那些以动物为主角的动画片在青少年看来属于幼儿科，动物就是动物，人就是人，他们对这一点分得很清楚。一旦当他们接触日本的青少年动画片之后，他们会发现一个全新的世界，重新燃起对动画片的兴趣与渴望，而这种感受与童年对动画片的感受是完全不同的，以至《圣斗士星矢》刚进入中国的时候，他们惊呼：“原来动画片也可以这样拍!”日本人是如何做到这一点的呢?

　　虚实结合真好看

　　答案是日本人巧妙地把现实与虚幻融合到了一起，他们的动画片排除了违反最基本的自然规律和逻辑的现象，把舞台重新挪回到人类的时空，并加入了很多在现实中很难办到，但又似乎在理论上行得通的元素，这么做不仅为青少年排除了虚假的印象，而且还极大地增强了影片的可看性。拿《圣斗士星矢》为例，虽然它借用了古希腊神话的人物，但主角都是人类，而且就是青少年，乃至雅典娜也是降世的富家少女，而不是高高在上的神只。故事所发生的时空也是现代，有飞机电话等种种常见的道具。片中的打斗都用了科学的手段加以处理，比如空气盾，光速拳等，有了这些铺垫，影片中所宣扬的热血精神才显得真实可信，并为动漫迷们所热衷和效仿。

　　继续推而广之，日本动漫主要分两大类：一是“少男动漫”;二是“少女动漫”，前者的主题是斗争与拼搏，后者的主题是情感与唯美，两者有所区别，但共同的特征都是把生活中的事物加以极端化，极力贴近现实的同时又对现实加以包装，这在成人眼里显得虚假，但在青少年眼里却更加真实。

　　日本动漫一是要求唯美，女的都是美少女，男的都又酷又帅;二是冲击力强，把高潮部分以各种特殊效果表现出来，以求给人留下最深刻的印象;三是节奏要快，三言两语就切入正题，带入感很强。

　　这些对青少年都有着极大的诱惑力，在心存希望的前提下，谁不想自己的生活更加完美和刺激呢?无论经受了多少打击，理想的诱惑即使不存在于人类历史的某一个时期，也会存在于人类成长的某一个时期，这都是无可避免的事实。

　　拥有国际顶尖级的动漫大师和大量动漫制作人才和机构

　　拥有一批国际顶尖级的动漫大师是日本动漫近年来在世界上扬名立腕、牛气冲天的一个主要原因。日本动漫产业从二十世纪六十年代开始繁荣，动画影片的流行程度在日本迅速反超美国，其原因是多方面的，其著名动漫艺术家手冢治虫(Osamu Tezuka)中功不可没。这不仅因为他创办了第一家电视动画制作室，或者是他的《铁臂阿童木》让世界认识了日本动画，更重要的是他影响了日本人对动动漫的态度。手冢治虫在日本是非常受欢迎，他的作品涉及各个领域，遍布在各类人群中。他认为动漫这种艺术表达形式可以被各类人群所接受，所以他既为孩子画小儿书、为女性读者画浪漫故事画册、为男性杂志画幽默动漫，也为报纸画政治卡通动漫。手冢治虫的动漫理念有效地传达给了他的读者，使动漫作品成为一种老少皆宜的艺术欣赏形式。

　　近些年来，宫崎骏(Hayao Miyazaki)、押井守(Mamoru Oshii) 大友克洋(Katsuhiro Otomo)等动漫大师的辉煌崛起，更是在国际市场掀起了一波又一波浪潮。没有他们，日本动漫不可能取得今天的成就。